你怎样看2012年娱协奖（三十二）：强力推荐的三位女新声

2012娱协奖结束超过一个月了，当晚的兴奋和热情现在应该已经慢慢冷却下来了，讲一句老套的话，在2012年结束之前，我们应该好好思考一下未来的路应该怎样走下去。在这里我也不需要再去讨论唱片业如何萧条盗版下载如何猖獗等等大家已经知道的事（讲多多也没有用），世界一直改变是唯一不变的定律，所以流行音乐业也要一直寻找一个继续生存下去的方式。音乐的世界还是一样蓬勃，很多人都还在听音乐，只是听音乐的方式改变了——换一个角度来看，拥有扎实的歌唱实力的歌手是比较有条件生存下去。

很庆幸的事，获得2012年娱协奖“新人推荐奖”的三位女新声——李佳薇（金）、蔡忆雯（银）和刘婉滢（铜）——都是拥有一定的歌唱功力。你应该已经知道了，李佳薇是“超级星光大道”的冠军，蔡忆雯也是2011年八度空间《终极天王》冠军和第七届《超级星光大道》的十六强人马（最近去《华人星光大道》以《心动》PK掉黄佳忻），而刘婉滢除了是2008年《全球闽南语歌曲创作演唱大赛》总冠军之外，也在2012年中国东方卫视主办的《声动亚洲》成功挤入6强。当然，比赛的成绩单只是为她们增添了一个光环，为她们的歌唱实力作一个有力的肯定，接下来就要看唱片公司怎样去经营她们了。虽然李佳薇是在竞争非常激烈的台湾市场，但是那里发展的平台很多；反而目前以马来西亚为主要市场的蔡忆雯和刘婉滢面对的挑战或许更多，尤其是寻找可以发展的平台不是一件容易的事。希望她们的第二张唱片，可以让她们有更佳的表现，让更多的听众听到她们的很棒的歌声——这些很棒的歌声是需要你去支持和呵护，才能继续发扬光大。

对了，我想要在这里作一些声明：请原谅我无法在这里评论“新人推荐奖”的成绩，或者对成绩发表什么意见或者表示满不满意，因为我是这个奖项的评审之一。

新人推荐奖金奖：应该不会再煎熬的李佳薇

林：获得了“新人推荐奖”金奖，对你来说有什么样的意义呢？
李：我觉得获得金奖对我来说，是个肯定，因为这代表了大家都看到了我这个人、听到了我的专辑、肯定我李佳薇可以有更好的未来，继续努力地走下去。

这对我来说也是一个很大的鼓励，鼓励我继续坚持的唱下去。

林：娱协奖颁奖典礼是我第一次听到你的现场演唱，发现你进步了很多，甚至比专辑中的表现还要好！谈一下你对从发行专辑到现在获得新人奖的路程，尤其你演唱歌曲的方式和技巧的改变。
李：关于演唱的方式和技巧的改变，其实我自己也没有太大的发现。因为我在台湾每天都有演出——不论是EZ5、BROWN SUGAR或是校园演唱——在不知不觉中会不断的调整我的歌唱技巧和跟观众的应对进退。每场演出都像是在训练我自己要如何因应不同的场合、不同的观众，做不同的演出。

我每天都在实验，该如何唱歌让台下的观众可以感受到我要表达的情绪，所以其实我是透过这些不同的表演让自己进步。

林：预告一下你的第二张唱片！
李：我的第二张专辑应该不会走这么煎熬的路线了（笑） ，但还是会延续我的正面思想和能量给大家。就先小透露这些给大家，其他的就请大家和我一起期待咯！

小林想对李佳薇说的话：对了，不要再走煎熬的路线是正确的选择！坦白说，我听过你的首张唱片《感谢爱人》之后，是有点失望的——因为专辑选曲过于着重于要展现你的歌唱技巧（尤其是飚高音），反而听起来让人觉得有压力，唱不到听众心里去。现在你的声音比当初你拿下《超级星光大道》冠军时更有弹性了，所以我寄望你下张专辑的选曲可以展现你所要的正面思想和正能量。希望大家在你发行第二张专辑之后可以将煎熬忘记了。（注：对不起我没有李佳薇的其他照片，唯有跟PMP借一下……）

新人推荐奖银奖：珍惜每个机会的蔡忆雯

林：获得了“新人推荐奖”银奖，对你来说有什么样的意义呢？
蔡：意义非常重大，也非常难得，因为新人推荐奖一生人只有一次，得了这个奖对我来说是一个很好的开始。

我会好好的珍惜每一个机会，继续努力，希望未来的自己在音乐道路上会有更好的成绩。

林：当晚你上台领取“现场投选最受瞩目歌手奖”（换句话说你获得最多现场观众的支持（类似现场最受欢迎歌手）！）时，你一脸错愕，似乎是觉得有点意外。对于从一众前辈和新晋歌手中脱颖而出，你有什么感想呢？
蔡：我感到非常的荣幸，也非常的意外。当时真的完全没想过自己会获得这个奖，因为这个奖项不仅是现场观众的投选，在场的众多歌手们也有投选，所以非常感谢投Vivian一票的大家。

这个奖是属于大家的，Vivian一定会继续努力，让大家看到有别一面的Vivian，感恩！

小林想对蔡忆雯说的话：坦白说，我是蛮喜欢你的声音质感，好像你在最近《华人星光大道》演唱林晓培的《心动》，感动了有份演出该电影的评审梁咏琪。希望你在第二张专辑中，可以选择一些有故事性的抒情歌——但唯有有故事的人，才能将故事唱到听歌者的心里去。除了唱片要有更好的企划之外，也希望你的造型会更符合你现在的年龄（你才20岁而已，还很年轻！）。对了，先不要急着去尝试那些你不擅长的曲风。

新人推荐奖铜奖：比较喜欢成熟路线的刘婉滢


林：获得了“新人推荐奖”铜奖，对你来说有什么样的意义呢？
刘：这是一个新的开始，也是大家对我的肯定。得到了这个奖让我对自己更有信心，也是让我更努力为音乐奋斗的动力。

林：有别于专辑中的可爱调皮路线，你在《声动亚洲》中演绎了很多不同类型的歌曲，包括属于比较成熟路线的《让每个人都心碎》、 《寂寞先生》等等。你本身是比较喜欢演绎哪一种类型的歌曲——可爱调皮的或者是成熟的呢？可以透露下一张唱片所收录的歌曲或风格吗？
刘：专辑中是走可爱路线，由于是第一张专辑，所以想做比较贴近我个人性格的专辑。

其实我个人比较喜欢成熟路线的曲风。我本身比较擅长唱感情拿捏要很好的歌曲，所以在比赛中我很喜欢挑战这一类的歌曲。

下一张专辑的计划还在讨论中，也有向公司提出我个人的想法。我希望可以唱一些比较有突破性的歌曲。我现在也有在尝试歌曲创作，一切都还在计划中。

小林想对刘婉滢说的话：我听了你的《白马公主》专辑，一直觉得好可惜——你第一张唱片的选曲并没有好好让你表现，但幸好你参加了《声动亚洲》，让更多人知道其实你唱歌真的是很不错的。虽然你擅长成熟路线的歌曲，但是我其实不想看到还很年轻的你刻意被塑造变“成熟”——谁说青春可爱的歌手唱的歌曲一定是简简单单没有挑战性的棒棒糖歌曲？例如杨丞琳的《任意门》是一首不容易唱但不失可爱的歌。希望你下一张唱片还是可以保留你年轻可爱的气质，但不要像《白马公主》的那种可爱。

你怎样看2012年娱协奖（三十一）：成绩揭晓！（现场直击报导）

（最新更新：下午5.29PM，2012年11月15日）如果你没有办法到云顶出席2012年娱协奖颁奖典礼的话，没关系，你可以收看由Astro AEC（301频道）收看现场直播（没错的话是在晚上8.30开始）；如果你没有办法收看电视直播的话，没关系，这次我特别出席颁奖典礼为大家直击报导，即时为大家报导成绩！

我会在不断更新这个POST，请大家记得时不时要refresh你的浏览器，并注意更新时间噢！如果我在星光大道所拍到的照片效果理想的话，也会即时上载给大家看！

滚动报道（依更新的时间排列）
2:48 PM: 我现在正在电动火车上，心想火车怎么走得这么慢呢……哎呀有人订了入门票但不巧放飞机了，希望想出席但没有票的人会看到我在面子书的留言。

4:55 PM：终于都到云顶第一世界酒店了！遇到了染了一头红头发的KOK李诚洧，穿上了橘色皮革外套的他看起来非常帅！只是他现在正在赶着去星光大道的集合，所以无法聊太多了。希望他今晚有所斩获——今晚我最期待的是他可以得奖！加油，KOK！

5:22PM：我所担心的其中之一的事情发生了——下大雨了！！我匆匆走到云星剧场的星光大道的地点，呼，幸好星光大道的红地毯全都有屋顶遮盖，不受大雨的影响。我找了好几个地方，都不是拍照的理想地点，后来我就放弃在星光大道拍照了，就直接进入云星剧场内了。（下图为投选“现场投选最受瞩目歌手奖”的箱子——咦，怎么这么少而已呢？当晚还有很多歌手有出席啊……娱协的解释：“现场投选最受瞩目歌手奖之所以只有大家看到的那一些名单，是因为入围者的条件为：入围20强本地组与国际组原创歌曲奖的的大马籍歌手，且当天有出席颁奖礼才符合角逐资格。”）

7:46 PM：我遇见了陈威全、凌加骏、JeRR、詹雪琳等等好久不见的歌手和音乐人，真的很开心（不开心的是只能Hi和Bye而已）。除了年轻一辈的艺人之外，我也有幸见到如罗宾大哥、郑锦昌等马来西亚中文乐坛前辈，也是一件很棒的事。我如果当晚可以和第一次见面的歌手和音乐人更进一步交流（例如饶善强、易桀齐、伍冠彦、锂扇等等，之前只是通过网络直到我而已），那一定会很棒。

当我给何宇恒导演拍照的时候，突然想起很多年前我在娱协奖颁奖典礼中，看到他和我敬佩的已故Yasmin Ahmad导演在台上幽默的谈话……

很可惜我站在楼梯旁所拍的很多照片都是不能看，不能够通过我的“小林良久部落志”面子书分享给大家看。（下图为开场前的娱协奖舞台）

8.48PM：我觉得当天最遗憾的是错过了夺得《声动亚洲》冠军的Shila Amzah演唱《你要的爱》！！唉，那时候我在外面Merry Brown等着一位向我索票但开场了都还没到的朋友……再次进回云星剧场后，为了不打扰其他的观众（因为我原本的座位是在蛮里面），我决定随便找一个靠近座位坐好了，坐在两个非常斯文的马嘉轩男歌迷的旁边。坐着坐着又觉得座位好像长了钉子一样，于是我就决定“搬”到“山下”的摇滚区去，和张起政、许亮宇、钟盛忠、李佳薇等歌迷会成员一起站着看！

之前我有听说娱协奖的座位“滞销”，我从摇滚区望上去，其实“山上”大部分的观众席上都坐了人。摇滚区的观众人数就真的有点少了，哈哈这样我时不时才有空间席地而坐。当我被张起政的歌迷会的人挡住视线时，我就跑到另一边李佳薇歌迷会的“地盘”坐。我在想我可能是在摇滚区唯一一个不是任何歌迷会的观众吧…

当蒋佩佩和KK黄国强现身当颁奖嘉宾时，出现了当晚第一个高潮，果然姜还是老的辣！KK竟然戴着爆炸装假发和老土Auntie眼睛扮Datin Ong从观众席出现，拿着包包一边向歌手席走去，一边预告他准备要戏弄歌手，那时候应该有很多人开始在冒冷汗了……晕！他相中了伍家辉，要跟他亲嘴，但幸好伍家辉逃过一劫，因为后来真的被亲嘴的是易桀齐！在之后颁奖的时候，KK竟然还亲了李欣怡呢！（是因为为了要报复吻不成伍家辉吗？）还要蒋佩佩出声提醒“她”要注意卫生，不要乱乱亲来亲去。

ManHand和郑锦昌合唱的《耐人寻味》果然如我预料中夺下了“最佳方言原创歌曲”。看到昌哥和ManHand一起上台领奖（而不是颁奖），我心里有种莫名的感动——这种马来西亚中文乐坛的前辈和后辈在音乐上的交流，是意义重大的。（一些年轻的朋友可能不知道郑锦昌在以前是非常红的，当年唱广东歌甚至唱到香港去呢！）（以下照片由ManRoom提供。谢谢阿Don！）

8:59PM：当我一听到颁奖嘉宾宣布KOK李诚洧的《有孝仔》获得“最佳独立原创歌曲”，站在摇滚区的我马上跳起来！恭喜KOK，你获奖了！虽然我只是收录这首歌的《有孝仔·女儿家》数码专辑的发行人，但是在台下的我还是一样非常开心。请允许我semangat negeri一下，你真的是玻璃市人的骄傲！如果你还没有听过这首歌的话，要记得去Youtube点播来听一听哦！（以下照片是向610t留意聆听借来的）

9.26PM：颁发了首五首“十大原创歌曲奖（本地组）”，张智成要唱他的《爱上你的我》了。咦，怎么看着他的嘴巴在动，但只是听到音乐而已——噢麦克风失灵了！幸好他很冷静处理这个尴尬的场面。由于张栋梁没有出席（所以这次无法惊动爱情了），所以接着是李佳薇唱《离场》。这是我第一次听到李佳薇唱现场，感觉很棒——《离场》的副歌很“长气”的《离场》，是蛮难唱现场的！张起政的《说爱了》的旋律蛮动听（虽然我不太喜欢MV的内容），也是我心水的歌！

咦，荧幕上坐在嘉宾席的那个Uncle怎么看起来好像李宗盛的？刚才都走星光大道的嘉宾都看完了都没有他，哎呀应该是看错啦，他都不爱出席这种的颁奖典礼的……

9.51PM：终于轮到“新人推荐奖”十强人马出来演唱了！现在我亲耳听到李佳薇现场唱《煎熬》，证实了我之前的结论没有，现场版的《煎熬》比CD版的好听多了，她现在的唱歌的柔韧度越来越好了；Kopi林国伟的声音真的非常舒服，我个人认为他的音质和徐梽豪是众新人之冠（Kopi的唱片公司，我会紧紧盯着你有没有好好栽培Kopi的！）；刘智勤，我之前错过了你在The Venue的音乐会，现在终于都可以现场听到你唱歌了；张诒博，我一直认为你的《读心术》没有入围原创歌曲（本地组）廿强，成为我心目中的大遗珠。最后轮到宣传大使光良出场带领十强新人演唱，不知道他会不会想起在1996年娱协奖和品冠一起领取“最佳新人奖”的时刻呢……

所有参与本届的新人们，我衷心希望我特别策划的《梦与路新人推荐奖访问特辑》，可以让更多的朋友认识你们的音乐和才华。我可以大声地告诉你们，我听过了你们所有的唱片（而且不只一、两遍）！虽然新人的蜜月期正式结束了，未来的路是充满挑战的，希望你们会好好地加油噢！

（现场即时报导暂时中断——因为我的手机竟然没有电了！而且又不能再出去Merry Brown充电。就是因为停止作现场报导，我却得以专心地观赏接下来的表演。在“珍惜·怀念”的环节中，我有幸可以欣赏马来西亚钢琴大师郑泽相和著名小提琴手Joanne Yeoh精湛的演奏，以及我不太熟悉的范俊福老师的作品。颜慧萍和赵洁莹的演出让我有些惊艳（尤其是颜慧萍的表演越来越成熟了），不会被比她们早出道的凌加峻和罗忆诗比下去。

有一点beh tahan司仪一直怂恿频频上台领奖的饶善强向女朋友王蓝茵求婚，还有荧幕上会爆炸的计时炸弹，真的会给领奖人心理压力（并不是每个人可以像凌加峻用机关枪的方式说感言的）。后来好不容易才发现一个没有人用的插座，而工作人员也允许我使用。现场报导才得以继续……）

11.50PM：今晚的节目真的是严重超时了，很多观众都顶不顺而提早离开了，因此错过了我认为是今晚最重要的演出环节“最后·力量”——七个歌手吉他联弹唱（戴佩妮、方炯镔、伍家辉、宇珩、黄威尔、Aki黄淑惠和陈威全）。

11.58PM：原来我并没有眼花，李宗盛真的是破例出席娱协奖咧（他连台湾的金曲奖都没有出席），感动！希望他的金玉良言可以给马来西亚的歌手和音乐人启示——对，大马音乐人应该有自信，去台湾不一定是唯一的路线！其实不只歌手和音乐人需要信心，媒体和听众也要加强对自己的信心——一直认为外国月亮比较圆的媒体和听众，为什么要等到别人肯定马来西亚歌手之后，你才来肯定他们呢？难道你认为哈外国的潮流才显得自己比较像走在流行的尖端吗？

我认为司仪问李宗盛他想带谁去台湾的这段话，是非常不得体兼大煞风景的。

12.12PM：戴佩妮在领取“传媒推荐大奖”时哭了！这是她最后一次以个人歌手登上台上领奖，在致词时说起她面对各种批评的压力，而她“往上爬高是为了看自己的路有多远”。坦白说，这个决定对戴佩妮和娱协奖都好——戴佩妮可以不必再面对舆论的压力，而娱协奖可以重新检视自己的定位，因为马来西亚除了戴佩妮和到台湾发展的马来帮之外，还有很多优秀的歌手。（以下照片是也向610t留意聆听借来的）

2012年娱协奖得奖名单

最佳原创金曲（本地组）：戴佩妮《光着我的脚丫子》（词：戴佩妮　曲：戴佩妮）
最佳原创金曲（国际组）：田馥甄*《Love》（词：黄淑惠　曲：黄淑惠）
最受欢迎原创金曲：田馥甄*《Love》（词：黄淑惠　曲：黄淑惠）
专业评审推荐歌曲：刘智勤《石头》（词刘智勤　曲：刘智勤）

Redbox最受欢迎K歌:

1. （金）陈势安、Bii*《势在必行》（词：戴佩妮　曲：戴佩妮）
2. （银）丁当*《一半》（词：管启源　曲：宇珩）
3. （铜）黄威尔《爱犯了错》（词：黄威尔　曲：黄威尔）

十大原创歌曲（本地组）：

1. 张智成《你爱上的我》（词：管启源　曲：方炯镔）
2. 张智成《相逢恨早》（词：彭学斌　曲：彭学斌）
3. 张栋梁《别再惊动爱情》（词：陈颖见　曲：陈颖见）
4. 李佳薇《离场》（词：李欣怡　曲：伍家辉）
5. 张起政《说爱我》（词：瑞业　曲：张起政）
6. 黄威尔、戴佩妮《我们之间》（词：黄威尔　曲：黄威尔）
7. 陈慧恬《管理时间的人》（词：彭学斌　曲：彭学斌）
8. 宇珩《Life?!》（词：宇珩／管启源　曲：宇珩）
9. 戴佩妮《光着我的脚丫子》（词：戴佩妮　曲：戴佩妮）
10. 蔡忆雯《离开》（词：管启源　曲：宇珩）

十大原创歌曲（国际组）：

1. 陈势安、Bii*《势在必行》（词：戴佩妮　曲：戴佩妮）
2. 倪安东*《散场的拥抱》（词：姚若龙*　曲：苏俊沅）
3. 杨丞琳*《我们都傻》（词：吴易纬*／陈威全　曲：陈威全）
4. 田馥甄*《Love》（词：黄淑惠　曲：黄淑惠）
5. 梁静茹《情歌没有告诉你》（词：李焯雄*　曲：饶善强）
6. 张芸京*《情人结》（词：吴易纬*　曲：陈威全）
7. 曹格《爷爷》（词：方裔如*　曲：曹格）
8. 孙燕姿*《当冬夜渐暖》（词：籐井树*　曲：饶善强）
9. 佛跳牆*《罪》（词：戴佩妮　曲：戴佩妮）
10. 丁当*《一半》（词：管启源　曲：宇珩）

最佳流行专辑：ManHanD《Life Goes On & On》（制作人：ManHanD）
最佳迷你专辑：张起政《尴尬》（制作人：陈彦珲）
最佳贺岁专辑：首要媒体群星《阖家团圆一起发》（制作人：童欣）

最佳方言原创歌曲：ManHand、郑锦昌《耐人寻味》（词：MC Bee Man／Toy　曲：Daeren）
最佳独立原创歌曲：KOK李诚洧《有孝仔》（词：李哲林／KOK李诚洧　曲：KOK李诚洧）
最佳电视／电影歌曲：伍家辉《灰》 （电视剧《香火》主题曲）（词：李欣怡　曲：伍家辉 ）

最佳本地演绎歌手：曹格《爷爷》
最佳海外演绎歌手：孙燕姿*《当冬夜渐暖》
最佳歌曲制作：凌加峻《马后炮先生》（制作：饶善强）:
最佳作曲：孙燕姿*《当冬夜渐暖》（曲：饶善强）
最佳作词： 张智成《相逢恨早》（词：彭学斌）
最佳编曲：凌加峻《马后炮先生》（编：饶善强）

最佳封套设计：Mage Era《IMMORTAL》（设计：陈财业（Beetong））
最佳音乐录影带：刘智勤《石头》（导演：张庆河）

新人推荐：（金）李佳薇　（银）蔡忆雯　（铜）刘婉滢
最佳团体：摩斯特Da.Mon.Ster《Who Is Da.Mon.Ster》
特别贡献：范俊福老师
现场投选最受瞩目歌手奖：蔡忆雯
杰出表现：饶善强
传媒推荐大奖：戴佩妮

Björk和Beck在1998年的合照

转载自Bjork的面子书

在Björk的面子书看见这张于1998年和Beck的合照，不知道怎么我霎时间有一些感触。

当时的他们还很年轻，来自冰岛的Björk才33岁，来自美国的Beck才28岁，两位都是我非常欣赏的音乐人。照片中的他们看起来很快乐。Björk拿着一架收音机，Beck则将电话听筒递给她，似乎在聊着一些有趣的话题。他们笑得很开心，他们很快乐。

做音乐本来就应该快乐的，不是吗？这里的“快乐”是广义的。即使你是唱着悲伤的情歌，但是因为这样你可以将压抑在你内心的难过抒发出来，让你比唱歌之前还要快乐。音乐让人的心灵有一个地方去依靠。

如果你做音乐做得不快乐的话，那就别做了。你不快乐了，那你的音乐怎样让听的人快乐呢？

从打篮球到打band的SLaP!

就如我曾经在《Everyday is a Good Day的dayDream》所说得，我一直觉得马来西亚中文乐坛的乐队非常寂寞，但现在我却觉得他们其实没有那么寂寞。我们除了有标榜自己为“Party Band”的dayDrean，重量级的异种也复出了，参与2012年娱协奖“新人推荐奖”的Awake……还有我最近才认识他们音乐、来自东马的SLaP!。

虽然我最近才认识SLaP!的音乐，其实这支乐队于1999年在砂拉越古晋成立了，曾经推出了两张EP、两张专辑和一张慈善筹款专辑。当我听到由SLaP!鼓手Leslie介绍给我的《Realize》（曾经拿下了“Hit.FM Borneo English Top 10”6周冠军），以及后来陆续听到的《想自由》（和台湾的四分卫吉他手虎神合作；蛮喜欢这首歌开端的bass）、《坏习惯》（和ManHand合作）等等，我真的有点惊艳，也唤醒了一部分在我心里沉睡已久属于摇滚的心——让我想起了以前在Dataran Merdeka的Actor Studio（已经被大水灾摧毁）的“地下”音乐会（是真的在underground的）、看光头摇滚女杨普评狂飚《鱼儿》、和朋友一起在狭窄的band room唱最原始版本的《舔着你的脚趾就安好》……

如果马来西亚的中文摇滚可以再重现黄火时代的灿烂，那是一件很棒的事情。

林：SLaP!是在1999年成立的，至今已经是13个年头。当初你们是怎样会聚在一起玩音乐并想要组成一支乐队呢？
SLaP!：起初在12岁时Jack和Rambo是在教会认识的那时他们也开始玩吉他，过后我们四个就在1996年认识彼此了，但那时认识是因为篮球。我们都是篮球好手。因着篮球大家都认识了。大家有了很深的交情，才发现原来我们对音乐都有兴趣 ！就这样SLaP！乐团组成了。Edwin是新手是第一次玩bass ，Leslie还没在SLaP!时，是一位吉他手，今天他在SLaP！变成是一位鼓手 。

林：根据你们的诠释，你们乐队的名字SLaP!的意思是一个巴掌拍不响，玩音乐玩到老，互相扶持，团结一致。怎么会想到要用这样的名字呢？这个名字对你们有什么特别的意义？
SLaP!：哈哈哈哈哈哈！ 这名字是主唱Jack想出来的，他说名字要简单容易给人家念，容易写，容易记 就好了！所以就是SLaP！（也不知道爲什么Jack会想到SLaP!这个字，应该是灵感吧！）。一个巴掌拍不响就是说我们要团结一致，就像拍掌那样，一定要有人配合 。

林：你们怎样形容你们所玩的音乐呢？是偏向什么类型的曲风呢？
SLaP!：在我们的EP和第一张专辑我们的音乐比较属于Pop Rock（就是流行摇滚），到了我们第二张专辑我们的音乐风格大大的改变也比较突破，比较属于另类摇滚。

主要为什么我们的曲风会变？因为在第2张专辑70%曲都是Jack写 。在SLaP！曲词都是Jack和Rambo写 。Rambo比较偏向流行摇滚和情歌慢歌，Jack就比较偏向另类摇滚突破性的歌 。

林：你们欣赏的乐队或音乐人有哪些呢？他们的音乐队你们现在所玩的音乐有什么影响呢？
SLaP!：哈哈哈哈。又是Beyond影响我们的咯……因为我们都是80年代出生的，Beyond影响我们的还不是他们的音乐，是他们的精神！

哈哈哈……这样你的年龄应该和我们很接近吧 ？（小林按：对了，我们都是在Beyond的歌曲里成长，只是我是七字辈的呜呜呜……）我们每个都30岁了！还记得SLaP!第一场演出我们唱了《不在犹豫》、《真的爱你》、《海阔天空》 。 其实Beyond的歌我们都喜欢啦……Beyond他们的历史和我们非常像，就是我们是与朋友认识对方过后我们才开始搞band，我们觉得啦。这样比较容易维持band。也看到Beyond他们对音乐的坚持的精神，他们把香港的摇滚乐搞起。接下来我们也要把我们的Sarawak摇滚乐搞起。我们当不了马来西亚的地头蛇，也要成为Sarawak的地头蛇！！

林：经营一支乐队不是一件容易的事情——你们认为当中最大的挑战是什么？然而最大的获益则是什么呢？
SLaP!：我们都常说组乐团非常容易，但要经营是非常非常不容易的事。就挑战的是我们每个人的性格，因为我们都来自不一样的家庭环境长大。重要是彼此沟通、瞭解、忍让、宽容、饶恕。我们能够维持到今天不是因为音乐是因为友情。

Jack小时候非常叛逆也曾经加入黑帮，家人都拿他没办法，当他爱上摇滚时就不在混黑帮了，100%专心搞音乐。所以玩音乐的小孩不会变坏；Rambo家族是做大生意的，在本地有很多生意、很多分行，他从小就帮爸爸做生意了，所以他有很好的生意头脑。他真的也是音乐狂人，一旦拿到吉他就弹个不停，就连吃饭都忘了；Edwin家里气氛是最好的，有一个非常温馨的家！爸爸妈妈和我们都很好！（其实我们的爸爸妈妈都彼此认识的）他非常聪明，学东西非常快 ，就是比较文静不爱讲话；Leslie 家境是蛮好的，从小就在非常舒服的环境长大，像少爷那样。他是读最多书的但都不毕业 。他非常爱讲话每次都有说不完的话，Idea也最多 。

林：成立乐队以来有什么事情或演出是你们最难忘、最重要或者最值得骄傲的呢？
SLaP!：其实满多的……每一次演出我们都很难忘，比较难忘的是我们被邀请到台湾演出 。我们是唯一一支马来西亚乐团 。 我们拿着马来西亚国旗到处走 ！

台湾一年一度大型音乐节 ——“春天呐喊” ， 我们今年也被邀请去了 ！

林：介绍一下你们的队员？每个队员在乐队中扮演的角色？
SLaP!：Jack 主唱 / 团里的财政 ，Rambo主音吉他手 / 团里的marketing 负责人 ，Edwin 贝斯手 / 团里负责演出舞台设计和台风人 ，Leslie 鼓手 / 团里的交际官 。

林：是什么时候SLaP!从四人乐队变成三人乐队又变回四人乐队呢？什么情况下作出这样的改变呢？
SLaP!：我们永远都是4个人也是1999年开始的4人，当然在这13年里有人暂时离开 ，就在2004年Jack离开了因为工作必须到国外3年，2007年归队。 2009年Rambo离开到其他地方发展，2012年归队。乐团变化经常会带来成长和坚持 。

林：现在还会不会一起去打篮球呢？
现在我们都有了家庭，也当爸爸了，真的没时间打篮球了。有时间都会用在练团。

对了……想到了！2001年我们还有用SLaP！这名字去参加三人制篮球比赛，还拿到第3名哦 ！ 哈哈哈……不错 ！

你怎样看2012年娱协奖（三十）：给马来西亚中文媒体的一些公开话

如果你是马来西亚中文媒体的中坚份子，而且是在娱乐版、中文电台和电视台的话，难得趁你到我的部落格作客的机会，我想向你们说一些心底话。我不会占用你太多时间的，希望你不会介意然后就click到别的网站去了。

对，我是想跟你谈一下你和马来西亚中文流行音乐的关系（虽然我也想跟你谈电影，很可惜我又不是何宇恒，不熟悉马来西亚中文电影的状况）。或许你早就知道的，但请容许我再说一次，媒体对流行娱乐事业的发展所扮演的角色，是超越其他类型的行业的。如果你有做娱乐新闻报导的话，你应该也知道你所发布或刊登的某一则新闻或某一张照片，有时候是足以影响某个艺人（歌手或演员）能不能呆在这个圈子发展下去的，他之前下了很多功夫所建立的成绩都可能会毁于一旦。流行娱乐事业是关乎人对人的感情的事业，群众对艺人的感觉和信任，是决定艺人的成败的——换一句简单的话来说，如果你对某个歌手觉得厌恶的话，你还会去买他的唱片、买票看他的表演吗？当然是不会吧。

好啦好啦，既然你觉得我讲得有些夸张，似乎太严重了，那我就换一个方式来表达吧。你对马来西亚流行音乐所持有的态度——包括新闻报导、歌曲播放、排行榜等等——是足以影响马来西亚大众对马来西亚流行音乐的看法。为什么我会这样说呢？让我给你一个简单的例子，如果你常常播某个歌手的歌曲或MV，或常常报导他的新闻，或常常在节目中说他真的很红、粉丝真的很多的话，在潜意识中那些你的听众、观众和读者会觉得那个歌手很红的。咦，你是不是觉得这个情况好像很熟悉呢？Bingo，因为你对韩流拥护的程度，让很多人觉得只要是从韩国来的歌手都红（即是某韩流歌手的记者会只允许记者问一道问题，他们的新闻也一样上头版），连唱片行也以为他们红到连柜台前显眼的地方都是摆韩流歌手的唱片（我有些怀疑真的能卖到这么多吗？）。

我时不时都在想，在所有在流行音乐和电影有一定发展的国家中，有哪个国家的媒体会像马来西亚的很多媒体一样把海外的歌手捧高高，把本地歌手踩扁扁的？你可能会辩说我误会了，你根本都没有刻意抹黑或者恶意批评本地歌手耶，而且你都有给本地歌手版位报导他们的动态啊，怎么可以说你把本地歌手踩扁扁？对不起，我又没有把话说清楚了，让我再换一个方式来表达吧。对你没有刻意抹黑或者恶意批评，有给本地歌手版位报导他们的动态，但是最重要的是你长期“冷对待”本地歌手，带来的杀伤力更是大。房祖民秘密结婚这种煲水新闻都可以上头条，有多少只在马来西亚发展的本地歌手有机会上头条呢？那些没有就会到台湾发展的本地歌手的新闻难得被你刊登，能上头版的机会似乎靠近零，在黑白色内页的某个角落出现是一件幸运的事了——即使拥有超过200,000面子书粉丝的可晴都无法幸免。如果你是在中文电台的话，你一定知道你的电台是不播某某本地歌手的歌曲的（因为他们是“属于”友台的或者威胁你力捧的歌手），当然周杰伦的歌曲你的电台和友台一样播到乱（好心，马来西亚中文乐坛都在苦苦挣扎了，还在搞分派……）。你这种做法，间接性带给你接触的群众一个负面的印象：本地歌手和歌曲是不值得被关注。

你或许会说你没有办法，你是配合你的观众、听众或者读者的喜好和需求。嗯，我在想是他们的喜好和需求还是你的喜好和需求呢？除了那些用来证明你有高收视率、收听率或者高读者群的调查之外，你有调查他们要些什么吗？你是知道他们的喜好和需求，还是你以为呢？我也是你接触的群众之一啊，每天早上我都有收听你的电台（我台歌都会唱呢）和阅读你的报纸，晚上有收看你的电视台的节目啊，为什么你却不理会我的喜好和需求呢？哎呀，你怎么又提什么销量的压力呢，坦白说你的娱乐版对这么大的报章的销量影响可能只有蚊子这么大而已吧。

当然，你可以说你要怎样报导或播歌是你的自由，这个我也同意。我向你说出这番心底话，是希望你了解你对马来西亚中文流行乐坛的重要性，也希望你可以协助发展。我还是觉得你心深处还是埋藏一股媒体的正义感，整天文抄公海外网络媒体的新闻或者激进网友的言论是无法给你满足感的。马来西亚中文流行乐坛需要你的协助，马来西亚中文娱乐记者需要你的协助（他们也希望写的新闻刊登在显著的版位啊），请你高抬贵手。

你怎么看2012年娱协奖（二十九）：音乐这个梦的路上

下载第4期《部落志》！

（这篇文章是我在第4期“小林良久部落志”：《2012年娱协奖“梦与路”新人推荐奖访问特辑》（免费数码杂志）的引言，结集了我之前发布过的新人访问。欢迎大家下载和分享。谢谢！）

当我刊登了这个2012年娱协奖“新人推荐奖”访问系列的最后一篇文章，我大大地松了一口气——我终于完成了我现在想起来是有点大胆的尝试。

从2008年开始，我就开始针对两年一次的娱协奖写系列文章。在2010年娱协奖期间，我的中学学弟Kok李诚洧因发行了Demo专辑而报名参与“新人推荐奖”。为了让更多的朋友认识他，我就给他作了一个访问（你怎么看2010年娱协奖（二）：新人Kok李诚洧）。过后我在参与这个推荐奖的歌手中发现到一个不错的乐队Black Alive，于是我就用同样的方式访问了Jerr（你怎么看2010年娱协奖（三）：寻找Black Alive）。嗯，我想想类似的访问似乎可以协助介绍新人给更多人认识，于是我再接再厉访问了李幸倪（你怎么看2010年娱协奖（五）：去踢馆的李幸倪）和凌加峻（你怎么看2010年娱协奖（八）：有三个字的凌加峻）。

由于我是以个人方式经营这个部落格，加上工作和家庭越来越忙碌，这一、两年来我在部落格所发布的文章大多数以访问歌手为主，不知不觉中好像从音乐人转型成了“独立网络媒体”。如果你有留意马来西亚流行音乐的话，我想你会和我一样发现到主流媒体给予没有到海外发展的马来西亚歌手非常有限，而新晋歌手的报导近乎零——简直无法和韩流歌手的报导篇幅比较。跟其他行业不同的是，流行音乐行业是极需要媒体的，这个行业的茁壮或衰退是会被媒体的喜好和态度所影响的——而以马来西亚为主要市场的歌手才是真正需要本地媒体的协助的歌手。于是我就想，既然我是这个音乐圈的一份子，即使我现在比较少创作，我就通过另外一个方式为这个苦苦挣扎的乐坛贡献一点点力。

当娱协公布2012娱协奖“新人推荐奖”的参与歌手名单时，我不知怎么地突发奇想：“不如我这一次访问所有的参与歌手吧？”当时我也没有考虑这么多，就开始准备访问的问题，接着就通过各种方式联络歌手、经纪人或者唱片公司安排访问。更重要的是，在通过某些管道的安排下（对不起我现在真的不能告诉你是什么“管道”……），我有机会听完所有新人的唱片，发现到这一届参与的新人有不少藏龙卧虎。

我现在想起来，能够完成这个系列的新人访问，除了幸运以外，真的要多谢歌手、经纪人、唱片公司的配合以及一些义不容辞的朋友的协助。说真的，如果当时我考虑多一些的话，我可能就会放弃这个计划了——参与歌手有29个单位这么多，是需要作很多联络和协调的，而且我本身并没有附属任何一家媒体（杂志、报章、电台或电视台），要如何叫得动歌手、经纪人和唱片公司配合进行访问呢？所以这27篇访问（很可惜赖力豪和徐梽豪无法配合到访问）真的是得来不易。

（对了，每次当我在小林良久部落刊登新人访问时，我也会写一些本身的看法和感想当作引言。由于篇幅的关系，我在这里只是收录新人的访问而已。如果你想看到完整版的话（包括我在文章中嵌入的MV），要请到我的部落格找一找相关的文章了。）

我真的希望这个系列的新人访问（注：访问的次序不分前后），可以填补主流媒体缺席的空间，让大家认识更多很棒的马来西亚新晋歌手——马来西亚不只是有那一批到台湾发展的歌手而已。如果你认为他们的歌曲不错的话，就请你买他们的唱片来听一听，或在你的面子书、Google+、微博、部落格等等上分享他们的MV，让你的朋友也认识他们的歌曲。多了你的一份支持，他们就会多一点力量继续在音乐的道路走下去。

预祝在2012年11月10日举行的2012年娱协奖颁奖典礼成功举行！

你怎么看2012年娱协奖（二十八）：来自豆芽塔Inspiration的萧佳纹

将西马和东马隔开的南中国海，看起来很近，有时候却让我觉得遥远。

一直以来，无论是政治还是经济，马来西亚主流媒体的报导范围主要都是着重于西马。娱乐业更不用说了，焦点根本都是放在中马吉隆坡一带。虽然东马的面积比西马还要大（虽然原始热带森林是占了蛮大的部分），住在西马的人（例如我）对东马动态的掌握真的是很少之又少。例如在于1999年成立的SLaP!，我也是最近才听到他们专辑中的英文歌曲《Realize》（Hitz.FM Borneo English Top 10得了五联冠）。而参加本届娱协奖“新人推荐奖”的其中一个以DIY歌手出发的萧佳纹，也是来自东马的。

坦白说我是蛮佩服萧佳纹的毅力的。为了娱协奖，她必须只身自费搭飞机到西马来，参与新人MV的拍摄和相关的活动。很庆幸的是连邻国新加坡都的中文电台Love.fm有注意她和四个志同道合的朋友发行的合辑《Inspiration》；很可惜的是马来西亚的中文电台都没有给予这张合辑足够的支持（远远少过给韩流歌手的支持（好像只要是来自韩国都当作红的），根本都是微不足道）。

希望我可以藉这篇访问，可以让住在西马的你多认识一个来自东马的歌手，让住在东马的你知道东马也是有热爱音乐的人，让住在海外的你认识另一个马来西亚的创作女歌手。

林：你在什么机缘下成为歌手和发片呢？
萧佳纹：我是一个爱音乐爱创作的独立音乐人。由于我在初中时开始爱上创作，便加入了一个创作团体“豆芽塔创作坊”，在那里结识了许多爱创作的朋友一同交流和分享彼此的作品，也因此有机会参加多项的歌曲创作发表会和比赛，有李伟松音乐教室所举办的2002年度“东音奖”，参赛的歌曲是《不简单》，竟然在百首歌曲中入围了二十强歌曲；后来，在2010年参加了Astro新秀大赛的原创歌曲比赛环节中的《爱有旋律》也入围了十二强歌曲，也很幸运的被选中成为Astro新秀五强之一的主打歌，由Fyone陈慧莹所演绎。当时便知道自己的创作有被受肯定，于是更努力往这条路发展，更想自己发片把我的音乐分享出去。我之所以有机会成为歌手和发片是因为认识了一班志同道合的朋友，这班朋友陪我度过无数的创作岁月，他们也是我在“豆芽塔创作坊”里结识的四位杰出的创作人，因为有他们的鼓励以及配合造就了今天的《Inspiration》合辑，这张合辑是由我们五位创作人一同自资的，是一张DIY创作合辑。

林：成为发片歌手后，所面对的人与事是不是与你当初的想象一样呢？有什么感想呢？最多的舍弃和收获？
佳纹：老实说，发片后，我所面对的人与事大都和我当初想象的一样，我认为要在这个行业里生存真的是一件很不简单的事，更何况现在的发片歌手也越来越多，然而竞争也越来越强，每个人都想要领先都想出名。现实确实是残酷的，我认为在这里的一切都由不得我们自己作主，很多时候我们的命运却是由我们的支持者决定的。我想最多的舍弃就是时间和金钱，由于我本身身在砂拉越，所以演出的机会自然也少了，认识我的人也并不多，做宣传的机会当然也跟着减少，每一次要做宣传或是参与演出，都要自资飞机票和住宿来到西马；当然，最大的收获就是在这一路上我并不孤单，因此认识了更多更有才华的音乐人，他们那种为实现梦想的热忱和执着让我很感动，也是让我继续坚持下去的一种动力。

林：成为发片歌手后，你遇到最难忘或者感触最深刻的事情是？
佳纹：发片后，最难忘的事就是在新加坡一天一夜的宣传活动，我发梦都没想到我们竟可以跨国踏进新加坡的中文电台“Love fm”；最感触最深刻的事情就是在参加娱协新人活动时候的点点滴滴，就由拍摄MV的那天开始直到娱协新人拉阔演唱会的那天结束，我觉得娱协的媒体工委们都太棒了。他们热心地安排我们的每个细节活动，还有他们那种不惜一切的精神和态度深深感动地了我，我衷心感谢你们啊！

林：对于尚未识你的朋友，你会以哪一首歌曲来介绍自己的音乐呢？为什么？
佳纹：《快说》。它是收录在Inspiration创作合辑里属于我的主打歌曲，这首歌的活泼性很显然地诠释了我的性格和风格，也是我的最爱作品之一。《快说》这首歌说的是一对刁蛮的恋爱男女，隐藏的是矛盾的感觉，有勇敢也有脆弱的一面，男欢女爱的世界里经常都会出现有如歌曲所说的那样，充满热情但却不坦然的状态。这首歌的旋律属于轻快，要带给大家欢乐的感觉。

林：如果你有机会和一位其他“新人推荐奖”的歌手合作的话，你会想和谁合作呢？为什么？
佳纹：我想和Grace还有刘智勤合作，我认为我和Grace的风格很接近，如果我们合作应该会有很大的发展空间；而刘智勤，我很欣赏他的音乐，它的创作歌曲，他的风格，他对音乐的梦想执著和多年来的坚持让我感动不已。我虽然不怎么适合摇滚，但是我热爱摇滚乐，有机会我真的很想和他尝试写歌。

林：什么时候会发行下一张唱片呢？会有什么新尝试？
佳纹：2014年，目前已经在筹备新专辑的歌曲，会尝试挑战舞曲、抒情和R&B歌曲，也可能会注入一两首英语和国语歌曲。尽可能会找来一些本地著名的音乐人为我打造主打歌。敬请留意了哦！

林：2012年有什么大计划？
佳纹：大计划就没有啦，小计划就有，我将会与一名多才多艺的新人合作成立我们的组合，这名新人可能会在我的下一张专辑出现噢，敬请期待吧！哈哈 :P

林：有什么话想对所有参与“新人推荐奖”的歌手说呢？
佳纹：因为你们，让我对音乐的热忱逐渐增加，认识你们正是我的福气，我感到很荣幸能与你们一同参加这次的新人活动，你们带给了我无数的感动和快乐，感谢你们每一位的用功和努力，让我知道大马原来就是一个卧虎藏龙的地方，等待被挖掘。你们都很棒！大家一起加油了哦！！:D

你怎么看2012年娱协奖（二十七）：要用音乐唤醒大家的Alvin钟瑾桦

如果叫我从2012年娱协奖“新人推荐奖“参与歌手中挑一位跟优质偶像Adrian陈凯旋较量的话，我一定会选同样也是优质偶像的Alvin钟瑾桦。两位同样是A级的偶像，叫正在青春织梦的小妹妹们怎么选呢？

钟瑾桦在2009年参加“Astro新秀大赛”之后，隔了两年被想要从演唱会扩展事业版图到艺人经纪的Galaxy看中，发行了《月历》EP（唱片封套真的是一个可以用的日历耶，很有心机，要歌迷365天都看到钟瑾桦），在一些歌手的演唱会（例如陈奕迅和侧田）担任开场嘉宾，也演唱了贺岁电影《阿炳心想事成》的主题曲《暖手》（也有曾洁钰的版本）。只是有点不明白的是，钟瑾桦最近只发了单曲（《可惜不是你》和《亲爱的》）却不见专辑，是不是唱片公司的策略吗？

钟瑾桦快快开拓电视或电影演出的机会，和陈凯旋来个龙争虎斗，这样马来西亚的娱乐圈才会更加热闹和生气勃勃。

林：你在什么机缘下成为歌手和发片呢？
Alvin：在2009年ASTRO 新秀大赛结束之后，其实有两年都在念书，之后就遇到现在的唱片公司，才有机会成为发片歌手。

林：成为发片歌手后，所面对的人与事是不是与你当初的想象一样呢？有什么感想呢？最多的舍弃和收获？
Alvin：稍微有些不一样，就觉得往往中你所看到，听到的可能都不是事实，很多事情没你想象中那么简单。舍弃的东西是和家人相处的时间，收获就是有机会实现自己的梦想。

林：成为发片歌手后，你遇到最难忘或者感触最深刻的事情是……？
Alvin：在台下看到喜欢听自己唱歌的朋友，淋着雨拿着有我名字的加油牌，大声地和我合唱。

林：对于尚未识你的朋友，你会以哪一首歌曲来介绍自己的音乐呢？为什么？
Alvin：自己的新单曲《亲爱的》，因为在社会，虽然很多事情都预想不到，但其实很多时候自己都可以做选择，我的音乐就是要时时刻刻唤醒大家，不需要每次都执著于一件事情，有时候放开来，也不尝是一件好事。（小林按：我只能找到这个电台版而已……）

林：如果你有机会和一位其他“新人推荐奖”的歌手合作的话，你会想和谁合作呢？为什么？
Alvin：可晴吧，因为我觉得她很好动，年纪和我差不多，应该会有很多火花。

林：什么时候会发行下一张唱片呢？会有什么新尝试？
Alvin：预计明年年头，会有自己的创作。

林：2012年有什么大计划？
Alvin：2012都差不多要结束了，呵呵。应该只是做好自己的音乐吧。

林：有什么话想对所有参与“新人推荐奖”的歌手说呢？
Alvin：大家一起加油，我们是可以的！

你怎么看2012年娱协奖（二十六）：从比赛选手到唱片歌手的Seven刘家溢

我所收到的2012年娱协奖参与“新人推荐奖”的歌手简介这样介绍Seven刘家溢：“近10年来参加至少400场比赛，捧走当中的231个冠军。”哗，231个冠军，真的是令我傻眼了！

无论是电视台举行的选秀节目或者是由社团或商家举办的比赛，歌唱比赛都是发掘新歌手的平台，也是让很多素人实现梦想的地方。经过评审的筛选和舞台的磨炼，从歌唱出身的歌手在唱功和声音多多少少都有一定的底子，有时候甚至在未发片前就累积一定数目的歌迷。

我到Youtube找到了刘家溢在2010年上载他在新加坡升松之夜夺得冠军的《寂寞先生》的片段，听了好多遍——坦白说，我喜欢他唱《寂寞先生》多过他唱《再见· 你》专辑的歌曲，可能是现场演唱的感染力比较强。后来我还陆续看了他在各种场合的表演，例如《我问天》、 《太阳一样》等等，现场的表演功力、 观众互动和肢体语言的能力是不容置疑。

《再见·你》里的刘家溢有点尴尬，好像是卡在现今流行音乐和通俗音乐（对不起我真的找不到更适合的名词）的灰色地带，反而凸现不到他的优点。如果从流行音乐的角度来看，刘家溢的演唱和表演似乎多了一点的“匠气”，或者很多选秀节目的评审常用的有点“油”。我认为这是无可避免的，因为他以前都是参加歌唱比赛为主，所需要的表演方式是不相同的。我建议刘家溢根据自己的强项，找一个明确和适合自己的定位——如果决定朝流行音乐发展，就必须作出一些调整，因为流行音乐的市场真的是太拥挤了，而且大多数唱片卖得不好；如果决定朝通俗音乐发展的话，唱片的选曲和创作可能就要作出一些调整，不一定要翻唱曾经流行过的歌曲（我猜想这个市场也应该很竞争，尤其唱得很棒的前辈）。

我现在在听着刘家溢的《诺言》。

林：你在什么机缘下成为歌手和发片呢？
Seven：我是从歌唱比赛里认识我的唱片制作人，他是一位歌唱比赛评审老师，当时的他也是一位停了5年没有创作的音乐人。在他想重新再做音乐的时候，他发掘了Seven。

林：成为发片歌手后，所面对的人与事是不是与你当初的想象一样呢？有什么感想呢？最多的舍弃和收获？
Seven：发片了以后，尤其参加了娱协奖，让我认识了很多很优秀的歌手和音乐人，也让我见识到他们的才华！让我见识也开阔了许多……为了发片，追求音乐的梦想，我舍弃了以前，参加歌唱比赛所带来丰厚的奖金入息（注明：在我国，每个地方，每年都会主办大大小小很多次的歌唱比赛，而当时的我，算是一名职业的歌唱比赛选手）。 而最大的收获是让我认识到很多非常专业的音乐工作者！让我可以学习更多。

林：成为发片歌手后，你遇到最难忘或者感触最深刻的事情是……？
Seven：发片后，最难忘的是，开办自己的个人慈善演唱会，可以帮助到所需要帮助的人也圆了自己其中的一个梦想……到目前为止，我的歌唱路程中是无遗憾的！

林：对于尚未识你的朋友，你会以哪一首歌曲来介绍自己的音乐呢？为什么？
Seven：《未够》是我第二张EP的主打歌，也是我所发行张EP里，流行度最高的一首歌曲，因为这首歌，让很多新的歌迷们认识Seven，这是一首对我很重要的一首歌。

林：如果你有机会和一位其他“新人推荐奖”的歌手合作的话，你会想和谁合作呢？为什么？
Seven：如果有机会，我会想和李佳微合唱，因为我们是认识很久的朋友，以前也一起歌唱比赛，而她是一位很有实力的唱将！我会很享受和她同场飙歌！

林：什么时候会发行下一张唱片呢？会有什么新尝试？
Seven：现在seven正在筹备着一张贺年歌曲合辑，里面除了有传统的贺年歌曲之外，也有全新创作的新年歌！演绎贺年歌曲是我一个新尝试！希望大家会支持……

林：2012年有什么大计划？
Seven：2012年中最大的计划，也是Seven最大的梦想，就是顺利的在香港发片！广东专辑的制作已经完成了，现在只等待公司的安排，借个机会，感谢公司老板娘林婉柔小姐！期待着一切顺利的进行……

林：有什么话想对所有参与“新人推荐奖”的歌手说呢？
Seven：一步一脚印，梦想是需要大家一步一步的去实现，我坚持！我相信！

你怎么看2012年娱协奖（二十五）：要把正能量注入音乐的李佳薇

不管是“超级星光大道”还是新版的“华人星光大道”，无可否认这系列歌唱选秀节目为中文流行乐坛培育了不少有一定程度唱功的歌手，例如林宥嘉、杨宗纬、赖铭伟、黄美珍、徐佳莹和最后一届“超级星光大道”冠军李佳薇。

虽然有人会说类似选秀节目已经泛滥或者收视率下跌，但是从正面的角度来看，除了培育新歌手外，这些节目通过评审的评述而间接教育了大众鉴赏流行音乐的能力，让更多人辨识怎样才算是将歌曲唱好（虽然没有一定的标准），给予发展中文流行音乐有一定的推动力。至少我们有越来越多也可以将歌曲唱好的年轻歌手，提高了要晋身成为歌手的门栏，慢慢改善一些人中文歌手唱得比随便一个西洋歌手差得多的负面印象——而李佳薇是可以帮助改善这个负面印象的新晋歌手。

我一直觉得李佳薇是很努力的歌手，也许是因为这个冠军得来不易。当我在金曲奖颁奖典礼看到她演唱《煎熬》的时候，发现到她的唱功又有显著的进步了，比她在星光的时候和首张《感谢爱人》里的表现强得多了——这是很庆幸的事情，因为很多选秀出身歌手在出了唱片之后似乎把他们的特质也一并被磨掉了（例如我个人觉得非常可惜的倪安东）。当初我在听《感谢爱人》的时候，坦白说我是有点小失望的，因为专辑的选曲过于刻意注重技术性的表现，没有展现她对音乐的感觉和个人特质——塑造了一个只是很会唱歌的刻板印象（加上炒作《煎熬》女主角的大胆演出更让人转移焦点，虽然该短片其实是拍得相当不错的）。请容许我给予一个大胆的建议，华纳要加强他们的企划团队和制作团队，在制作唱片时注入更多的创意和构思，并且避免方程式的运作，让成品可以媲美现在的华研唱片（以前的话是滚石）。例如我曾经买过的那张也是华纳出品的黄小琥《简单／不简单》专辑，似乎有点点将灭绝师太搞砸、有点点像rojak的感觉（除了很红的《没那么简单》）。希望在李佳薇推出第二张唱片的时候，我们可以看到的不只是很会唱歌的李佳薇，也是一个用歌曲说故事的李佳薇。

很可惜我没有机会观赏到她念马来西亚国立大学时在新调子音乐工作坊的NTLP发表会里的演出——那一段没有经过星光琢磨最朴实的表演。

林：你在什么机缘下成为歌手和发片呢？
佳薇：其实我从八岁就开始学声乐，起初只是单纯的爱唱歌，没想过自己有能成为发片歌手的一天，2010年我来台湾参加第七届星光大道的比赛，非常幸运的得了冠军，还获得和华纳唱片的合约，比赛完隔了7、8个月后，就在2011年的9月16日，我正式发行了首张个人专辑《感谢爱人》。

林：成为发片歌手后，所面对的人与事是不是与你当初的想像一样呢？有什么感想呢？最多的舍弃和收获？
佳薇：成为发片歌手后，因为要面对的人和事情都比较多，不像以前那么单纯，需要同时注意很多事情，例如在台上的言行举止或是面对媒体的进退应对，一切都很新鲜但我也很害怕，因为这些事情都是我以前无法想像的，所以到现在我都还是一边学习一边摸索着。

而成为歌手后必须要割舍的就是和家人、朋友之间的相处，因为从小就在马来西亚长大，但为了一圆歌唱梦，我亦然决然的来到台湾一个人生活，一个人处理所有的事情，虽然过程有点辛苦，但我也同时觉得自己获得了很多，所以我真的觉得自己是个幸运的小孩。

林：成为发片歌手后，你遇到最难忘或者感触最深刻的事情是……？
佳薇：成为歌手后我多了很多爱护我的歌迷朋友，不论我到哪里去唱歌都有欢呼声和加油牌，我记得我之前回马来西亚宣传专辑的时候，台下满满的歌迷和后援会的粉丝为我加油打气，还有出席颁奖典礼的时候，也因为有那麽多人都会为我尖叫欢呼，让我成为了媒体口中的人气王，就是因为他们很爱我，给了我很大的力量，每次在台上看到他们为我加油呐喊，其实我心裡都是满满的感动。

林：对于尚未识你的朋友，你会以哪一首歌曲来介绍自己的音乐呢？为什么？
佳薇：如果不认识我的朋友，我应该会推荐专辑裡面的《大火》吧，因为我怕《煎熬》太重口味了会吓到大家(笑)。我觉得《大火》应该是蛮符合我个性的一首歌，因为我唱歌向来都想跟大家分享我的心情，也想在我的音乐裡面跟大家分享一份正能量，因为大家听歌都习惯把自己的情感融入在裡面，所以我希望大家听李佳薇的歌能感受到这份能量，而《大火》这首歌有一份能量能把人从黑暗或低潮中拉出来，和我自己要分享的正能量非常符合，所以推荐这首歌给大家。

林：如果你有机会和一位其他“新人推荐奖”的歌手合作的话，你会想和谁合作呢？为什么？
佳薇：如果有机会合作的话，我应该是会挑Julio黄苠晋吧，因为我们其实在很多年前一起参加过同个比赛，当时跟他感情蛮好的，但是我们一直没有合作的机会。如果现在有机会合作的话，相信我们可以一起找回爱唱歌的单纯和感动，所以我自己还蛮期待的。

林：什么时候会发行下一张唱片呢？会有什么新尝试？
佳薇：其实我从十月开始就会进录音室录制第二张专辑了，要看录音的状况才能知道什么时候会发行，也要看公司的安排，应该会在明年上半年啰，我也希望可以尽早和大家见面啰。至于新专辑的尝试就让我先卖个关子，大家好好期待吧。

林：2012年有什麽大计划？
佳薇：最大的计划应该就是要进录音室啦，我自己也很期待新专辑收录的歌会是什么样子的感觉。此外我还是会有很多演唱的活动，因为我很希望到各个不同的地方唱歌给大家听，让大家认识李佳薇。


林：有什麽话想对所有参与“新人推荐奖”的歌手说呢？
佳薇：我想要和所有一起入围的歌手说我们大家一起加油，努力做出更多更好的音乐，因为音乐和每个人的生活都是息息相关的。希望我们能一起把更多好的能量和意识都注入在音乐里，分享给大家。

你怎么看2012年娱协奖（二十四）：说YELLOW=YELL+LOW的Julio黄苠晋

对Julio黄苠晋来说，原来YELLOW不只是黄色的英文名词，而是由“Yell”和“Low”组成的——Yell代表着一种高调与豁出去的态度，Low则是有着些许的忧伤与中和的个性。

如果一个歌手是要走创作歌手的路线的话，我自然而然对他的期望就是他必须有自己的想法，并且通过他所创作的歌曲表达他想要说的话。即使歌词可能不是他填写的（因为并不是每个人的文笔都像五月天阿信那么好），歌曲里头还是必须有他的想法——填词人只是协助将他的想法化为文字而已（其实也不需要坚持词曲都要自己写）。这样他在演唱时才能够将真正的感情融入歌曲内，即使没有唱家班的唱功，但可能还比唱家班更能打动听众（其中一个好例子就是罗大佑——有时候我在想他这样的嗓子都能够唱歌，真的是非常佩服）。

我觉得有点可惜的是，从以下的访谈中，我可以感觉到Julio是一个有自己想法的人，只是很可惜的是这些想法并没有好好地展现在《Yellow》专辑内——我到现在才知道原来“Yellow”有这么有意思的诠释。坦白说，我真的不喜欢《我不是冠军》，因为感觉上是有点自我矮化的倾向。反而《阿吉》这首记录他的音乐路程和想法的歌就有意思多了。创作歌手就是要对自己有一定的自信，甚至可以有点点的“骄傲”。

我会期待Julio的下一张专辑，希望那时候他的吉他的指法已经有很大的进步，歌声也能够更加收放自如。专辑的文案要记得写多一点。

林：你在什么机缘下成为歌手和发片呢？
Julio：08年参加新秀比赛被公司相中。签约过后公司要求我自行创作，几经一番磨练，我的创作终于获得老板和制作人阿管老师认同就开始筹备并发行了第一张EP《YELLOW》。过程大概有两年左右。

林：成为发片歌手后，所面对的人与事是不是与你当初的想象一样呢？有什么感想呢？最多的舍弃和收获？
Julio：其实在还未参加比赛前，曾在幕后工作了一段日子，所以基本上不会有culture shock。最大的舍弃我觉得是放弃了稳定的工作与收入，换来不稳定的工作与收入。哈哈。不过得到的是钱买不到的，那是坚定的毅力，还有对音乐更深切的体会。

林：成为发片歌手后，你遇到最难忘或者感触最深刻的事情是？
Julio：有一次陈升大哥来马宣传，在宣传活动完毕时难得有机会接近升哥，就递了一张我的EP给他，请他多指教，可是却没想过他能如何指教（不可能在会场播我的CD来听吧）。原以为这件事就此落幕，后来有幸让我认识到那天刚好负责安排升哥行程的滚石唱片同事才知道当天的后续发展。原来升哥当天一上车就开了我的CD来听。听这位朋友说他很用心听完所有歌曲，听到第四首《阿吉》时，就有说了一句：“这小子很不错啊。”

若不是刚认识的朋友，我一定抱着她痛哭并且大力感谢了。是夸张了些，不过那一刻非常感动。幸好有她，让我知道我的偶像，一位乐坛重量级前辈曾听过我的音乐且留下“很不错”的评语。就那么简单的“很不错”。感动很久。

林：对于尚未识你的朋友，你会以哪一首歌曲来介绍自己的音乐呢？为什么？
Julio：其实在《Yellow》里有两个不同面向的我，概念源于《Yell》and《Low》——Yell代表着一种高调与豁出去的态度，Low则是有着些许的忧伤与中和的个性。对我而言，它就是我的生活，像up and down一样。  我会用《阿吉》来介绍自己，里面记载了我的音乐路程和想法。至于音乐气味，《DreamGirl》与我接下来会做的东西比较接近。

林：如果你有机会和一位其他“新人推荐奖”的歌手合作的话，你会想和谁合作呢？为什么？
Julio：Ken刘智勤和Vj温伟杰都是我想合作的对象。他们都是很有想法的音乐人，而且两人都是“摇滚咖”，Ken的干脆富深度，Vj的内敛与深情，一动一静，配合我的纯粹与趣味。合作起来应该会起不错的化学作用。

林：什么时候会发行下一张唱片呢？会有什么新尝试？
Julio：正在筹备中，这一张打算慢慢做。会是比较band sound的东西。预计明年中完工吧。

林：2012年有什么大计划？
Julio：变帅。最近遇到我的朋友都会异口同声地说我发胖了，和两年前帅气模样差很大。虽然我是个不大注重打扮的人，但被人这么说就是心有不甘。所以希望在2012结束前可以把身体稍微练一下，恢复恢复神态。

林：有什么话想对所有参与“新人推荐奖”的歌手说呢？
Julio：很感谢娱协让不同单位不同背景的我们可以凝聚在一起。在马来西亚做音乐没有特别好的环境和平台，但相信这样反而会培养出更有生命力的我们。而音乐需要的就是那股生命力。一起珍惜我们所拥有的，一起加油！

你怎么看2012年娱协奖（二十三）：宁愿专属自己创作的陈舒宁

在参与本届娱协奖“新人推荐奖”的独立歌手（或DIY歌手）当中，陈舒宁应该是比较受瞩目的一位——因为她专辑中的两首歌曲《下一个》和《西湖上》同时入围了“最佳独立原创歌曲奖”，给比较早“出道”的Kok李诚洧（《有孝载》）和Serene詹雪琳（《停在何处（Sacapella Version）》）不少竞争压力。

坦白说，我对陈舒宁是有点陌生的。我去了她的面子书专页看看，嗯，似乎没有太多的资料……却在她的专页上意外发现到MOTC音乐人教室的衔接链。我在猜想，陈舒宁应该也是一位音乐老师吧，或者是该音乐人教室的学生呢？MOTC音乐人教室原来也发行过本身的DIY专辑《子想你听健》……

拜科技的发达，制作一首歌曲或者一张专辑不再是一件只有专业人士才能做到，以及需要很多资金和人力的事（当然制作方面素质可能会有差异）。在这个跳舞风气远远超越创作风气的年代，能够听到有心的创作人的歌曲或专辑，我会格外珍惜的。就如我在之前的文章所提起的，DIY歌手要好好运用网络为发表歌曲的平台。如果要发行实体唱片的话，不要作太昂贵的包装，因为成本回收等等的经济压力往往会拖累对音乐创作的热忱。

有点怀念以前DIY专辑多到有点“泛滥”的年代——当初会骂怎么DIY专辑素质怎么参差不齐，现在要骂都没有得骂了。

林：你在什么机缘下成为歌手和发片呢？
舒宁：其实我并没有专属的唱片公司，只是一直以来非常喜欢创作，多年来累计了一定的作品数量，发片只是为了想圆自己的一个音乐创作梦。所以在朋友的鼓励与帮助之下，完成了这张《情舒。宁愿专属》专辑。

林：成为发片歌手后，所面对的人与事是不是与你当初的想象一样呢？有什么感想呢？最多的舍弃和收获？
舒宁：发片后，基本上我的生活和之前没什么不同，因为我没有在各大媒体平台做宣传，所以也不会有知名度提高后的问题。收获最多的，应该是得到网友的爱戴。最大的感想就是，觉得音乐真的可以将人与人的心拉得更近。

林：成为发片歌手后，你遇到最难忘或者感触最深刻的事情是……？
舒宁：最难忘的事情，就是认识了很多同是喜欢创作的朋友，因此参与了一些很有意义的活动。比如说饥饿三十的志工团队主题曲，看见战友们很用心的制作歌曲与mv，觉得很窝心很温暖。最大的感触，应该是发现马来西亚真的有很多用心创作的朋友，可是却没有一个很好的平台可以发展，好作品都被埋没了吧！

林：对于尚未识你的朋友，你会以哪一首歌曲来介绍自己的音乐呢？为什么？
舒宁：我会以《乱流》来作为认识我的第一首歌。这首歌写于八年前，也是这首歌让我得到著名填词人瑞業老师的肯定。在重新录制这首歌的时候，我一度想要从新填词，可是想想觉得那也是自己曾经的想法与经历。后来在网上这首歌得到许多人的喜爱，才庆幸自己没有删改朗朗上口的歌词。

林：如果你有机会和一位其他“新人推荐奖”的歌手合作的话，你会想和谁合作呢？为什么？
舒宁：李佳薇。希望她能演唱我的创作。我很喜欢她浑实又高亢声线，这样的演唱技巧我一直以来缺乏的。高音部分我通常都会用假音来呈现，但我写的歌曲音域都偏广，如果她来演唱我的创作的话，应该会将我写的歌拉高另一个层次。

林：什么时候会发行下一张唱片呢？会有什么新尝试？
舒宁：如果可以的话，我希望两年内发行第二张，不过也要有一定的作品数量为先。下一张专辑我想试试创作英文与福建歌曲，也希望可以和我爸爸合唱一首关于亲情的歌。

林：2012年有什么大计划？
舒宁：其实出一张属于自己的专辑就是我2012年的大计。现在梦想实现了，我的两首歌曲《下一个》、 《西湖上》也入围了‘最佳独立原创歌曲奖’，所以现在是放眼展望2013年。


林：有什么话想对所有参与“新人推荐奖”的歌手说呢？
Grace：无论得奖与否，希望以后大家在音乐路上都能拥有自己的一片天空。令马来西亚的音乐事业发展得更蓬勃，有更多的好音乐！

王蓝茵牵着时间私奔去

我还记得王蓝茵在2006年娱协奖颁奖典礼上台领”特别推荐奖”时那一脸惊愕。那时候我在想，这个奖项是不是预告着她将是娱协奖接下来想要护航的新歌手——然而反而让很多人错愕的是，她在2007年的《想飞电视原声带》的《乘风》之后，好像从马来西亚中文乐坛上消失了……

直到我从凌加峻的《2012》唱片中看到王蓝茵填词的《好朋友》，心想：“嗯，她终于回来了。”屈指一数，蛰伏了5年，王蓝茵又重新在马来西亚中文乐坛活跃，除了以“橘色人”的身份参与制作Orange陈慧恬的《Dear Orange》，最近也听到了她写给梁静茹的《小爱情》。我原本要问她为什么2007年突然静了下来，后来我打消了这个念头——万一曾经发生了一些她现在不想再回顾的事情的话，我这样做是不是在挖她心里的疮疤呢……想想其实这个问题也没那么重要。重要的是她享受着她现在所做的东西，例如发行这张以手工制作的demo唱片《随着时间私奔去》。看，这张唱片封套上写着我的名字耶！

到现在我还是很喜欢她在大学二年级时因为暗恋某男生而写的《如果的是》（范玮琪、 张韶涵合唱）。

林：自从2006年娱协奖和2007年的《想飞电视原声带》的《乘风》之后，你似乎从马来西亚中文乐坛上消失了，也没有什么看到你写歌其他歌手（还是我没有留意到？）。在这段日子里，你在是在忙些什么呢？
蓝茵：从台湾回来之后，很多人问我为什么消失了，我都会回答：我一直都在啊。只是那时候没有什么机缘让我发表作品，我在幕后的工作一直没有停止过，除了这些我也回到社会工作，生活就忙碌于面包和梦想之间。

林：当我在凌加峻的唱片中看到你填词的《好朋友》，坦白说我是有点惊讶的。是什么让你决定在马来西亚马来西亚中文乐坛重新出发呢？
蓝茵：还是那句话，我从来没有停止过做音乐（呵呵）。我也不知道为什么大家都认为我不写了，在发表《好朋友》词作之前，我还有发表过一首曲作，就是黄雅莉的《远方有多远》。关于“重新出发”这个词，我觉得比较适合形容当下的我，因为刚刚推出了手作DEMO EP《牵着时间私奔去！》，虽然不是什麽大作或是敲锣打鼓的宣传，不过对我来说，这一次以自己的方式发表作品，再一次让大家听见自己的音乐，这就是我的重新出发。：）

林：在什么机缘下促使你和一班朋友组成“橘色人”，并制作Orange陈慧恬的《Dear Orange》？
蓝茵：这说起来真的很奇妙。橘色人当中我跟向荣认识最久，后来才开始接触文浩、Josephine、善强，感觉有一个磁铁把大家联系在一起，而且我们在音乐上有共识。其实这个计划在两三年前就有的想法（文浩和Josephine），有一天，大家一起聊到的时候就兴致勃勃，而且每个人具备不同的条件，我们都觉得时机到了，所以决定启动这个计划。由于我们是因为Orange才聚在一起成为一个团队的，所以取名为橘色人。

林：为什么你选择推出demo的方式推出你的新作品呢（而不是以唱作人的身份推出专辑）？这张《随着时间私奔去》的概念是……？
蓝茵：这是公司的想法，以创作人而不是歌手的身份为出发点，所以用DEMO的形式发表。我个人也认为这是最适合自己的，因为这是第一张作品，让大家听见这些歌曲不戴面具的样子，了解创作人最原始的自己，所以就从DEMO开始吧。《牵着时间私奔去！》的概念是关于时间的纪录，这些歌曲都标签了自己的时间裡很重要的时刻，回忆都是旅程，不管是开心的不开心的，我都喜欢旅行在这些时刻裡，这就是我的私奔。

林：你为什么会想以“手工”方式制作你的Demo EP呢？（我看你上载的照片才知道并不是每个封套的设计都是一样的！）
蓝茵：其实一开始是数码发表为主，在台湾和香港的KKBOX数位上架，然后再慢慢到其他的线上音乐网站，KKBOX还未在马来西亚启动，所以本地的朋友是没有办法下载到这张作品的。这时候，阿管（小林注：管启源）给了我一个提议，就是不如在这里推出手作EP，发行限量实体专辑，让想要收藏的人都购买得到。就这样，《牵着时间私奔去！》DEMO手作EP诞生了。

（小林：“原来是限量版的……幸好我没有等到最后一分钟才订购，不然就可能会吃闭门羹了。”）

林：我一直想你要亲手做这么多的“手工”封套会不会很累（但应该很开心吧）……对于这一个实验性的尝试，你有什么感想呢？或者有什么难忘的经历呢？
蓝茵：嗯。很累可是很开心。这个我真的要感谢阿管，他很确信我会喜欢这样的形式，所以才建议我这麽做。推出这张DEMO EP自由度很高，挑选歌曲、宣传、歌词短片、自制专辑这些全部都自己作决定，我从来不知道音乐可以这样做，这没有侷限我的想象力和创造力，而且把我推到更远，让我发现自己也有能力完整某些事。手作真的不简单，每一天晚上作到凌晨，我甚至到了面对订单恐惧感的时候；但手作也不可思议，让我在身心疲累当中找到满足感，而且每一张都作得对得起自己，对得起购买EP的朋友。对很多人来说，这100张是不算什么，但这100个人对我来说很重要，他们也许都不知道这个过程，我找到了自己，也更喜欢自己了。


林：未来你会选择以幕后为主，还是等待时机转到幕前呢？为什么？
蓝茵：这个问题我每一次都不知道怎么回答（呵呵）。换个说法好了，不管歌手还是创作人身份，幕前还是幕后，只要是以自己喜欢的方式去做，我都义不容辞。我也会继续投入独立音乐和制作，努力生活去。：）

你怎么看2012年娱协奖（二十二）：认定歌唱是全部的Grace Wong

人往往会因为梦想而勇敢。很多人为了要实现梦想，可以义无反顾作出了很多付出和牺牲。

一直以来，我时不时都会看到很多朋友为了要将自己的创作分享给更多的朋友，不惜投入了大量的时间、精神和资金，将歌曲灌录成一张张我们通称为“DIY唱片”的专辑——不管有没有经验，不管有没有支持，他们都是“胆粗粗”去完成他们的梦想。虽然成品在技术上和商业运作的唱片是有一段距离，但是这些DIY唱片最珍贵的地方是保留了创作人的赤子之心。

Grace Wong自资5万、花费三年制作了她首张个人专辑《心晴》，也可以感受到她的十足的诚意——然而，我有一些小担心，那就是《心晴》专辑之后，我们在什么时候可以再听到她的新作品呢？在这个实体唱片销量每况愈下的时代，歌手已经不能依靠卖唱片来维生了——如果没有打算当一个全职的流行歌手的话，或者Grace Wong可以参考一些如Kok李诚洧等DIY歌手的做法，那就是有一个可以提供足够收入维生的“正业”，然后持续通过网络发表作品，时机成熟时再发行实体唱片（久久发行一张好了，因为成本实在太高又难以收回）。此外，作品本身也不需要去考虑什么市场商业因素，要保留本身的特色——听众听你的歌就是因为你的歌有特别之处，如果要听一般流行歌曲的话他们有大把选择。

Grace Wong和其他DIY歌手们，大家一起加油，不要埋没自己的特色！

林：你在什么机缘下成为歌手和发片呢？
Grace：六岁就开始代表洲参加各种不同歌唱比赛的我，从那时开始，我就认定“歌唱”是我的全部。我只有在唱歌的时候能够表达／表现自己。渐渐长大，在小学、中学、教会都会被派去表演。那时的我更加肯定，我是永远不会离开音乐！追求完美的我，一直求上进，最后我选择了古典音乐成为我的“地狱式训练”。我在TE DEUM古典音乐学院修读声乐及钢琴。期间，在机缘巧合之下，让我认识了马来西亚著名制作人郑可望老师。可望老师让我在“无比音乐”录音室担任卡通配乐剪接师。还记得三年前，我和其他两位音乐朋友（以前同事）聊天，说着说着，就这样开案了。当时的我，还真的不敢相信自己将会发片，成为一名歌手。这张专辑一共筹备了三年之久。整个制作过程，到现在都记得非常清楚！我感觉非常庆幸的是，我有一班非常资深和有经验的音乐老师和朋友在背后默默支持与协助，才有今天的成绩。就这样，在今年三月，我终于推出了我与音乐第一个”结晶品“《心晴》。

林：成为发片歌手后，所面对的人与事是不是与你当初的想象一样呢？有什么感想呢？最多的舍弃和收获？
Grace：我在这行是一位刚刚出世的小婴孩。很多事情我还需要好好的学习／面对。因本人是非常开朗，开心，活泼的人，有时在大众也可能会笑得很大声。可是发片后，我需要稍微做调整了。我认为最重要是要找一个平衡点。 最多舍弃的应该是跟家人的相处时间吧。从发片至今，都还想没有好好和家人坐下来，聊天了。因我们家人的关系非常密切，感情非常好。而收获最多的莫过与认识了一班非常好的艺人朋友们。透过这次的娱协奖，让我可以认识到这班音乐人，一起分享音乐、一起熬夜、一起拍摄、一起聊天，真是非常开心。在这里还是要再次谢谢你们。

林：成为发片歌手后，你遇到最难忘或者感触最深刻的事情是……？
Grace：成为歌手的日子不长，从三月到现在，所遇到的，都是我最难忘，也是最让我感触最深刻的！这一切的一切都是我的第一次！第一次和众歌手拍摄MV、第一次上电台访问、第一次以歌手的身份出席各活动……哇～讲到都兴奋～～

林：对于尚未识你的朋友，你会以哪一首歌曲来介绍自己的音乐呢？为什么？
Grace：顺子《写一首歌》。轻快、舒服、安静、幻想、内容丰富……这就是Grace Wong。

林：如果你有机会和一位其他“新人推荐奖”的歌手合作的话，你会想和谁合作呢？为什么？
Grace：Vivian蔡忆雯。因这次娱协新人里我和她同组。认识她后，觉得她声音很美。

林：什么时候会发行下一张唱片呢？会有什么新尝试？
Grace：在创作阶段。最大的尝试就是把自己的创作（第一次）呈现给大家。

林：2012年有什么大计划？
Grace：每一个时段对我来说都是一个起点，一个开始。而今年参加2012娱协奖，对我来说是今年的一个大计划。最重要的还是把自己的音乐和信息／故事和大家分享


林：有什么话想对所有参与“新人推荐奖”的歌手说呢？
Grace：很开心认识大家。大家一起为马来西亚音乐发光发热！一起加油吧～

你怎么看2012年娱协奖（二十一）：只是爱唱歌的燕婷

燕婷是爱唱歌的，她的首张EP《一路上》甚至收录了一首取名为《只是爱唱歌的人》。她让我感觉就是她没有什么太大的野心的女孩，纯粹只是爱唱歌而已。

燕婷成为发片歌手的经历是蛮典型的，那就是在民歌餐厅驻唱了好多年，然后被公司发掘成为发片歌手（另一种典型的经历是参加唱歌比赛），发了《一路上》这张EP。坦白说，听了《一路上》之后，我最大的感想是燕婷的声音其实还有更大的发挥空间——如果唱片公司正在筹备她下一张唱片的话，要在专辑选曲、专辑策划和歌曲制作方面下更多功夫，以开拓她不同层面的声音，加强情感的融入，用她的声音说更深刻的故事。其实现在的阶段不必去勉强尝试太多不同类型的音乐，而是更专注怎样表现燕婷的强项。

希望马来西亚的媒体（报章、杂志、电视台、电台）和商家能够给予燕婷和其他新歌手多一点机会和支持，让这些爱唱歌的梦想能够延续下去。

林：你在什么机缘下成为歌手和发片呢？
燕婷：从小受爸爸的影响喜欢唱歌，成长期中参加不同的大小比赛。一开始不怎会唱歌，所以开始学模仿自己喜欢的偶像歌手唱歌，渐渐的更喜欢音乐了。中学毕业之后加入回音石民歌餐厅成为驻唱歌手，这6年来一直不停的磨炼自己的声音、乐器和舞台经验。家人一直劝告，一直“怂恿”我参加新秀大赛，但是那时的我一直觉得自己还不够资格，还没准备好。所以也开始找了老师上了一些关于声乐的课程，也不断向其他的长辈讨教。后来公司看到了这么不断努力的我，开始和我谈谈发片的事情，当时也觉得或许可以尝试，还瞒着我的家人偷偷的实行了这张EP。就这样的开始，发行了这张EP。

林：成为发片歌手后，所面对的人与事是不是与你当初的想象一样呢？有什么感想呢？最多的舍弃和收获？
燕婷：成为发片歌手后，会觉得自己要非常照顾自己的形象、身材、谈吐方面的等等。后来才发觉这是其次所要顾虑的，人和身的修养和自我增值提升更重要。也要感谢我的身边歌迷朋友和家人让我发现，年龄随着岁月的流逝（我还很年轻，哈哈！），会发现自己的看法和以往有很大不同，对待的人、事、物都会经过三思后，才会赴诸行动。

林：成为发片歌手后，你遇到最难忘或者感触最深刻的事情是……？
燕婷：我永远都记得那一天我的EP发布会……EP发布会的前一个星期，我才告诉我的父母亲发片的事情，那时非常紧张他们会因为工作的关系不能够来到现场，好几天都睡不着。直到发布会当天，主持人邀请了我的爸爸妈妈上台来，那时的我一直哽咽着泪水了，说了一些有史以来不敢说的话，结果我哭得稀里哗啦，然后妈妈也哭了。

林：对于尚未识你的朋友，你会以哪一首歌曲来介绍自己的音乐呢？为什么？
燕婷：《不在身边》。这是我报名娱协奖的一首歌，也是我第二主打歌。那时听到这首歌的时候，就想起了以前傻傻告白不成的我……15岁的我喜欢了和我一样喜欢唱歌很帅的男生。我们常常打电话聊天，成为了好朋友。因为告白不成就失去了喜欢唱歌的好朋友，就这样我伤心了很久很久……这首歌词完完全全的刻印出当时难过心酸的心情，脑海出现很多幻想和寂寞的画面。暗恋着别人的人，心情最明白。（编按：目前我只找到这个版本而已。如果你找到这首更好的录影的话，请让我知道……）

林：如果你有机会和一位其他“新人推荐奖”的歌手合作的话，你会想和谁合作呢？为什么？
燕婷：李佳薇，巨肺的容量和飙高音值得让我学习，或许这样也让我变成另外的李佳薇，哈哈哈~~~

林：什么时候会发行下一张唱片呢？会有什么新尝试？
燕婷：目前为止公司也还没决定，也希望还会有下一张的专辑，也希望能收录比以前更多元化的歌曲，或是学习创作之类的。

林：2012年有什么大计划？
燕婷：能够再提升掌握唱歌的技巧，平时都在听一些外语歌，比如发烧碟、爵士、纯音乐等都听，因为不想错过值得学习的好声音好音乐。


林：有什么话想对所有参与“新人推荐奖”的歌手说呢？
燕婷：很开心认识了新人们，看到大家和自己一样的一直为自己的梦想不断的努力，还有特别是我的组员DID！我们大家一起加油吧~~是你们让我看见不远处，最高最远、最美丽、最动人、最闪亮的“梦与路”……

你怎么看2012年娱协奖（二十）：像石头一样坚强的Ken刘智勤

当《太空梭》强劲的电吉他声传进我的耳机的时候，正在公园跑步的我顿时停下来，全神贯注地听这首歌——真的好久好久没有听到那么有生命力的中文歌曲了，让我感觉好像回到了我在中学时期听“中国火”摇滚乐的张楚、何勇、窦唯等等的年代。

我向Ken刘智勤提起我其实喜欢《太空梭》多过《石头》。他说他也喜欢《太空梭》，因为他喜欢Britpop，那是我们的快乐时代。对，那时候听音乐是非常纯粹、非常快乐的，除了启蒙我听摇滚乐的永远的香港的Beyond，在“永远年轻的快乐文化杂志”《椰子屋》和陈伟光在《光明日报》的歌评的教导下，我接触了很多中文和西洋的音乐（尤其是摇滚乐），例如曾经在马来西亚写下灿烂历史的“黄火”摇滚、从第一张专辑《华盛顿砍倒樱桃树》就开始听的陈珊妮、到老都还是很臭飞的Rolling Stones、会玩很多乐器但高唱他是Loser的Beck、听他们的《Not The Same》心里会揪着隐隐作痛的Dinosaur Jr.等等，为我日后对音乐的接受度和鉴赏力打下了很重要的基石。虽然我现在没有什么听摇滚了（难道是因为年纪的缘故吗？），但是我会永远记得那时候音乐给我的感动和生命力。

幸好刘智勤有参加本届的娱协奖，我们才有机会认识他很有生命力的音乐。之前他曾经告诉我他一直在苦思良久，该怎么回答我的提问，因为有太多复杂的情绪和未明朗的因素。当我收到他的回复时，我就明白了——他对音乐的坚持和努力，让我感动还有钦佩。

刘智勤花费七年才完成的《石头》专辑，希望大家会用心聆听。

林：你在什么机缘下成为歌手和发片呢？
智勤：小时候听中文音乐，啓蒙于港台流行音乐。到念初中的时候，开始对于90年代中文流行音乐的保守，唱片工业千篇一律的商业操作模式，意识形态的薄弱，和鲜有文化素养的流行歌词让我开始萌起放弃听中文流行音乐。

后来从国外音乐杂志《NME》、《Melody Maker》等等，接触到来自欧美国家摇滚乐队的声音。Nirvana、Oasis、Radiohead、Blur、Smashing Pumpkins等，一直追溯回到摇滚乐的源头，‘50 ‘60年代的猫王Elvis Presley、The Beatles、Rolling Stones等等等；到一直到现在还在听着摇滚乐！国外音乐的多元和开放，试验性强和追求独立自主的精神深深的影响和震撼了我的心灵！我彷彿就像找到自己的根一样，摇滚乐就存在我的呼吸，我的血液裡头。这是我的宿命。

很自然的，我在高中就开始有了想组团，想发表自己音乐的想法。毕业后，开始有了自己的乐队，可是组乐队是一件非常艰辛的苦差。经营乐队团员的关系就像恋人一般，必须要有信任，有个共同的方向与目标，否则就是分手收场。

后来，每个团员都面对着不同的压力和因素而离开。只剩下我一个人。我还是没有放弃制作唱片的念头。于是在2000年的时候，选读了音乐制作与录音工程。毕业后，很幸运的被录取在MPO（Malaysian Philharmonic Orchestra）里头当录音师。每天就是对着古典音乐和海内外顶尖爵士乐团的演出，真棒！由于和不同国家的音乐人合作，这两年的工作经验不仅丰富和开拓了我在音乐上的视野，也提升了我对不同文化和艺术的包容与学习态度。

2003离开MPO之后，我开始设立了自己的录音室，开始替一些前MPO的同事们和英文爵士乐圈子的音乐人录音和制作。也陆续替一些地下品牌或电子乐团、舞曲DJ制作或录音。就是没有机缘和主流中文圈子的音乐人合作。

日子久了，曾经在年少时想要组团发表自己的音乐的想法都被忙碌的工作消磨得就快要被遗忘的时候，我在2005-06年，毅然决定设立自己的音乐厂牌 Target Records，并开始制作属于自己的中文唱片。希望能通过这个音乐品牌，把自己对中文流行音乐的一些想法做出来。可是这唱片一开始做，就是七年，到2012年三月尾才终于面世发行。当中的原因就是因为必须兼顾生活和平衡收支，有客户的案子进来，我就必须把自己的唱片制作停下。

林：成为发片歌手后，所面对的人与事是不是与你当初的想象一样呢？有什么感想呢？最多的舍弃和收获？
智勤：由于长久的时间都躲在录音室录音制作，也没有正式和中文乐坛的音乐人合作，可是偶尔还是会从报章上留意到本地或海外发展的大马歌手或大马音乐发展的兴衰。知道在马来西亚中文流行音乐难做，可是骨子里头的爱冒险，又或者是自觉在末日之前，因该为大马中文乐坛贡献一点什么的（贡献多一点勇气与傻劲）。

在未发片前，其实已经有心理准备。抱着平常心的态度来面对自己的歌手生涯，不管名气、金钱或收入，都不要计较，就把它当成是一种磨练、一场游戏。以为不要太过认真，那样心理就会好过一些。因为我认为，如果我当歌手，万一不受欢迎，起码我还有创作与制作这一块会被人注意到，从而让有意思跟我合作的歌手或音乐人注意到我。

可是在发片后的日子，看到和体会到的，尽是大马中文乐坛的贫乏与苍凉。我真的感到很心酸。马来西亚的中文音乐，因为在语言、人口、政治与经济先天条件的不足，后天盗版与本地听众长期对本土音乐冷感的情况之下，已经是一年不如一年。在我所知的印象中，本土华资或海外投资的唱片公司倒闭的倒闭，撤退的撤退，剩下的，都是一些在风雨飘摇之中苦苦经营；希望能够熬过严冬，迎来唱片业的下一个春天的生存者。

然而，疲弱的大马中文流行音乐在港台音乐长久统治之下，早就没有了自己的地位。有条件的歌手，都在海外长期发展，造成留守本地发展的歌手素质参差不齐，没有良好系统的栽培，再加上没有唱片公司愿意投入大量资金栽培打造，相比韩日欧美等地的体制和架构，自然就让人觉得本地星不够辣，没有架势，不愿意追棒支持。

其实不只是大马中文音乐面临困境，港台中文流行音乐何尝不是面对韩风强势侵略而失去统领地位？当所有人都在哈韩的同时，还有多少人会在乎大马的中文音乐何去何从？

让我不适的是，身为本地中文媒体的电台，在这艰难时刻给予本土音乐的捍卫与支持，远不及它们给予韩风艺人的抬举与吹棒来得多。我当然明白电台要拼收听率，抢听众。歌手艺人们也应该要不断提升自己的音乐水平和形象包装，可是马来西亚艺人歌手的发挥平台和曝光的机会真的还是少得可怜。何况是糊口生存？

PSY等了十二年才有一个江南style红遍全球，引领风骚！我们马来西亚的新人歌手，又有多少人会有能耐或幸运的能够捱个十二年等待下一个大马音乐的春天？面对这样残酷的现实环境，真的让我感到非常的沮丧。甚至一度想到要退出娱协奖，回归幕后工作，或是彻底的离开音乐界。（我晓得我是过度认真了，我忘了最初的时候，这只是一场游戏）

林：成为发片歌手后，你遇到最难忘或者感触最深刻的事情是……？
智勤：在发片后的后段日子，最让我感动的，是认识到大马中文音乐里一群同样对音乐抱着无比的热忱，有着无比勇气的大马歌手和音乐人。他／她们让我体会到，自己其实并不是孤单的走在这一条音乐的不归路上。

认识到的许多很棒的新人歌手们如温伟杰、Mint G陈昭敏、Kopi林国伟、林乐伟、Julio黄苠晋、刘婉滢、Adrian 陈凯旋、阿妮、Grace Wong，锂扇 、Ice 等等，前辈歌手如“坏人”方炯镔、易桀齐、黄威尔、陈威全、苏俊沅、许亮宇；音乐人前辈如管启源、饶善强、李志清等；还有一些地下音乐人如 Awake、yong gi、B5等等等。

大家都对音乐和生命有不同的看法，也对大马中文音乐有着同样的抱负和毅力、坚持，他们和我分享了许多经验和给予我很多正面的意见和鼓励。他们让我看到的是希望和体会到温情。马来西亚的中文音乐是这么一小块，可是每个人都有无比的壮志和无私的精神。这是最难能可贵的！（对于没有写到名字的你们，对不起，有太多的名字了，你们都是无名英雄，我都是同样深深的致敬！谢谢你们的付出和贡献）

还有就是一群搞娱协奖的媒体工委们，他们在搞着一些可能连自己都觉得吃力又不讨好的事。被日晒雨淋，被人埋怨又被比较。可是他们还是秉持前人办娱协奖的精神，努力不懈的推动大马中文流行音乐和坚守着前人所留下的这一块唯一的珍贵音乐文化遗产。我是由衷的折服了。于是我打消了之前疯狂的想法，并且找到力量继续坚持下去。

林：对于尚未识你的朋友，你会以哪一首歌曲来介绍自己的音乐呢？为什么？
智勤：是《石头》！是这一首让我改变我的人生的歌曲。在我人生最低潮的时候，这一首歌，让我找回自己；不妥协，不放弃；不管环境有多糟糕，生活上有多少困难；面对多少的挫折、疑惑、冷眼与嘲讽！是这么一首歌让我再次相信自己，不断的鼓舞和推动自己向前。是这么一个信念，让我知道；自己心中的那团火是不会熄灭的，我坚持的摇滚革命是一直让自己血脉跳动的原因！散发正能量就是我的使命！

最后，也是因为《石头》，幸运的让我入围了2012娱协十大原创歌曲20强（本地组）、最佳MV、最佳新人十强，还有从来没有想过会入围的最佳流行专辑奖名单！对于这么样的肯定，我知道我是无憾了！非常感谢所有给予肯定和支持《石头》入围的媒体和专业评审们。你们的知遇之恩和勇气我是藏在心里面了。谢谢！

林：如果你有机会和一位其他“新人推荐奖”的歌手合作的话，你会想和谁合作呢？为什么？
智勤：我想是李佳薇吧？或是Vj温伟杰。李佳薇是因为她有一把好嗓子，非常好的歌唱技巧与感情丰富的巨肺女歌手。我是摇滚系的，非常希望听她热血的飙着高音唱着一些由我制作的摇滚歌曲；又或是温缓的和我合唱着一些情歌以外的东西，我觉得这将会是一个非常大的挑战。因为如果能把她尚未被发掘的优点或另一面发挥出来，我觉得这是任何一位唱片制作人都非常乐意尝试的东西。

至于温伟杰，我非常欣赏他的音乐和创作，他和他的音乐拍档魏文浩先生的制作，是绝对不能被忽略和必须要被关注的！同样是梦游人，我是真的希望大家的这个梦都永远都不会醒来。早安，梦游人。

林：什么时候会发行下一张唱片呢？会有什么新尝试？
智勤：至于下一张唱片，我暂时还没有定案，因为第一张的制作费太高，搞到我现在是口袋空空的。得先cover一些制作成本才能开桉制作下一张。不过我还是蠢蠢欲动的写了一批全新的歌曲，准备下一张唱片的风格和方向。

也许第一张唱片没有野心和方向想要写怎么样的歌曲，纯粹是分享生活上的点滴和把旧有的曲子作一个整理发行。所以第一张的歌曲的风格完整性和概念性没有太强烈，可是还是有它的代表性。（以为不想偏离市场太多，毕竟是第一次制作一张完整的中文流行音乐唱片，没想到反而是attidude的歌曲被认同，而不是主流情歌）

下一张就没有太多的顾虑，可以放手做一些更完整和统一的曲风，再多一些意识形态，希望能写出更多有意义的词曲，可是又不要太沉重。（你知道我啰嗦长篇大论的。）也许会有更多beautiful noise或是电音。希望会是一张很好玩的唱片，更能够完整的带出想要表达的信息。

林：2012年有什么大计划？
智勤：2012的大计划是照顾好身体（最好能够锻鍊到像李小龙先生一样），然后顺利完成十月的“买冰淇淋给你”慈善演唱会。满怀期待，因为第一次能够以艺人歌手身份，为慈善公益活动贡献一点力量。

还有就是希望加速完成和某家跨国唱片公司洽谈的合作计划，把《石头》唱片带到海外发展和发行宣传。我不晓得到海外发展能否让我的事业有更好的发展，可是我必须抓紧机会，走出马来西亚还有让跟多的知音人认识到我的声音，和分享我对音乐的热忱。

至于十一月的娱协颁奖典礼，我没有报太多的期望，保持平常心；一切就交给命运去安排吧！


林：有什么话想对所有参与“新人推荐奖”的歌手说呢？
智勤：能够认识你们每一位，一起以乐坛新鲜人的身份在这个马来西亚的中文音乐舞台上奋斗，是我的福气和荣幸。我们不是敌人，我们都是好战友。不管你来自何方，受什么教育；不管你玩的是什么样的音乐，唱的是什么类型的歌曲，我们都是这个马来西亚中文音乐的未来和希望。

衷心的希望未来的马来西亚会有更多不同的音乐，不同的作品，都来自你们的热情与创意，你们的天份与勇气是让大马中文流行音乐提升和进步的泉源！同学们，让我们一起加油，努力把大马中文流行推向更高的国际舞台，让更多人认识到来自马来西亚的多元创作与独一无二的声音！祝福我们！音乐万岁、摇滚万岁！！

你怎么看2012年娱协奖（十九）：在时光电台熬夜的Adrian陈凯旋

我开始留意陈凯旋是从他重唱当年学生偶像陈颖见的《熬夜》开始。

由于我没有观看NTV7的处境喜剧《时光电台》，所以对陈凯旋并不熟悉。直到我拿到他的《时光点播》迷你专辑，我才知道原来他是从选秀比赛（2008年第三届“绝对Superstar”6强）出身的，一路走来也是不甚平坦——包括唱片公司倒闭、回学院念书、面对矛盾和失去方向。后来他在电视台推荐下参与了人生第一部偶像剧《咖啡恋人馆》，然后在《时光电台》担任男主角，也有机会演唱主题曲《时光点播》和出了迷你专辑（唱片封套真的好大哦）。就像我曾经在《one FM劲爆30排行榜年度总选2011——大马歌手篇（二）》所提起的，我认为陈凯旋是适合走偶像派路线的，尤其是戏剧是他的重心……

各位A迷不要介意，当偶像派是没有错的，娱乐圈需要实力派加偶像派才够精彩的，而且当偶像派是需要先天的条件的——总不能叫跳江南骑马舞的Psy去当偶像派吧（虽然我不明白为什么某调查的结果会显示想嫁给Psy的人多过要嫁给张东健的）。就像我以前喜欢看F4的《流星花园》一样，虽然有人批评他们的演技很烂，但是我就是喜欢看啊，又怎样？听多拉高音也是会累，是需要看漂亮帅气的歌手演唱比较light一点的歌曲来调解一下的。

林：你在什么机缘下成为歌手和发片呢？
陈凯旋：2011年时我参演一部处境喜剧“时光电台”第一次担任男主角，也很幸运的有机会演唱主题曲《时光点播》，就这样公司就帮我安排发片，成为歌手。

林：成为发片歌手后，你遇到最难忘或者感触最深刻的事情是……？
陈凯旋：就是歌迷给我的支持和鼓励，是一种很强的推动力让我继续唱歌。

林：对于尚未识你的朋友，你会以哪一首歌曲来介绍自己的音乐呢？为什么？
陈凯旋：我的歌曲都是来自于电视剧，比较想推荐《再见·昨天》这首歌，因为自己比较喜欢。哈哈！

林：如果你有机会和一位其他“新人推荐奖”的歌手合作的话，你会想和谁合作呢？为什么？
陈凯旋：我会选择和林乐伟合作，因为我很欣赏他对音乐的自信和热爱。很快，就有惊喜给大家。哈哈！

林：什么时候会发行下一张唱片呢？会有什么新尝试？
陈凯旋：其实我自己比较擅长快歌，所以打算在下一张唱片挑战舞曲！大约10月尾会发行。敬请期待

林：2012年有什么大计划？
陈凯旋：接下来会忙碌电影拍摄、产品代言工作、个人唱片、金视奖。当然还是有个心愿就是可以冲出大马，为国争光！


林：有什么话想对所有参与“新人推荐奖”的歌手说呢？
陈凯旋：加油！

你怎么看2012年娱协奖（十八）：让我高兴和遗憾的本地组入围名单

2012年娱协奖“十大原创金曲（本地组）”20强的入围名单揭晓的时候，我在面子书分享了入围名单。嗯，我看到了刘智勤的《石头》成为20强之一，心里确实很高兴，我认为这首歌的入围是实至名归的——《石头》也是20强中我最喜欢的歌曲，可以很强烈地感受到刘智勤音乐的生命力；也是很高兴的，我曾经在2012年5月13日在面子书推荐过的马嘉轩《I'm Okay》也在名单里面——我当时写了“我认为马嘉轩的《I'm Okay》是到目前为止，我在2011年所听到马来西亚中文流行（新）歌曲中，最好听的一首”；当然非常高兴的，我今年听过最好听的新唱片之一陈慧恬《Dear Orange》内的《管理时间的人》也在入围名单中出现。

只是当我将入围名单作了一些整理（以便作进一步的分析），我的高兴霎时间就冷却下来，结束了。好了好了，就让你看看我所整理出来的名单:：（为了方便大家浏览歌曲的MV或视频，我在每首歌名嵌入MV或视频在Youtube的衔接链）

3首：
戴佩妮——野蔷薇、光着我的脚丫子、爱在被爱之前

2首：
宇珩——朋友们都结婚去了、Life?!
张智成——相逢恨早、你爱上的我
张栋梁——别再惊动爱情、不多
黄威尔——爱犯了错、我们之间（与戴佩妮合唱）

一首：
李佳薇——离场
张起政——说爱了
马嘉轩——I'm Okay
蔡忆雯——离开
陈慧恬——管理时间的人
dayDream——Silly Dream（featuring陈诗莉）
ManHand——Life Goes On
刘智勤——石头
易桀齐——Let It Rain

当我看到戴佩妮的三首入围歌曲时，坦白说，我顿时觉得有点遗憾（这个感觉已经累积了很多年，今年不写出来真的是对不起自己了）。我不是反戴佩妮的，我也喜欢戴佩妮的一些歌曲，例如最近的《回家路上》和她在佛跳墙发表的《我对自己开了一抢》，以及我当年有份在台下一起全民大合唱的《怎样》。其实不只是我一个人这么说，我身边有很多朋友都觉得娱协奖是特别偏爱戴佩妮的。偏爱某个歌手的歌曲并不是什么坏事，评审也是人，他们也会有自己偏爱。只是初选评审对戴佩妮偏爱的程度，给大家的印象已经从“偏爱”变成“偏心”了。例如上一届娱协奖中，戴佩妮拿下了传媒推荐大奖、现场最受瞩目歌手大奖、最佳流行音乐专辑奖、两首十大原创歌曲奖（本地组）（《看见听见》和《原谅我就是这样的女生》）、最佳编曲奖、最佳制作奖和最佳音乐录影带奖八个奖项（不包括庆功宴的《最炫服装奖》），试问有份角逐娱协奖的音乐人、歌手和唱片公司会怎样想呢？（“难道我是来当陪衬品的吗……？”）

当大家觉得娱协奖的评审是“偏心”的时候，对娱协奖和戴佩妮本身是一件坏事。当一个音乐奖项会让人觉得“偏心”甚至小圈子游戏时，换句话来说这个音乐奖项的公信力已经受到大家质疑——一个没有公信力的奖项大家就会觉得越来越不重要了；而对戴佩妮来说，当娱协奖受到质疑的时候，即使她获得再多的奖项，很多人也不会觉得是实至名归的。如果要挽回大家对娱协奖的信心的话，请容许我作一个小小的建议：为本届的决审找一个全新的评审班底，同样也为来届初选找一个全新的评审班底。没有人说当评审不是一件容易的事，他们身负重任，必须暂时卸下个人对音乐主观喜好，要以客观的角度来鉴赏角逐奖项的作品。

（坦白说，除了戴佩妮外，很多明眼人都看得出娱协奖还特别钟爱一些其他歌手，只是对戴佩妮的偏爱最为明显。）

我说了这么多，应该有人会觉得不高兴。我花了这么多时间写了这么多话，是因为我还在乎这个我从中学时期就开始关注的音乐奖项，我还觉得这个音乐奖项是重要的；如果将来我不再愿意花时间写的，那是因为我已经不在乎了……

你怎么看2012年娱协奖（十七）：现在是Solo的Angeline阿妮

我寄访问问题给Angeline阿妮的时候，加上了一个“P/S”问题：“另外想问你一个其他的问题——M-Girls是不是界解散了，或者是“单飞不解散”呢？”

如果你是听童星的歌曲长大的话，你一定会知道以前马来西亚中文童星界的“大姐大”小妮妮、王雪晶和庄群施。她们从童星转型唱流行曲的时候，组成了“M-Girls”这支马来西亚比较少见的少女组合。然而似乎很久没有M-Girls的消息了……？在某杂志上看到庄群施的访问，说她已经没有把重心放在歌唱事业；而王雪晶我则完全不知道她的近况；然而昔日的小妮妮则转当个人歌手，推出了《I am Solo》个人EP，我们也要改口称她为Angeline或者阿妮了。

如果你是M-Girls的超级粉丝的话，请不要难过，因为阿妮说“M-Girls只是单飞不解散”（就像S.H.E一样）。即使你不要长大，你的偶像还是必须要面对长大的——某一天也是要像Selina和Ella从美少女变成美少妇的。她们总不能永远穿着青春美丽的衣服啊。

期待她们在某年某月某日的时候，可以再聚在一起，办场某某周年的纪念演唱会。

林：你在什么机缘下成为个人歌手和发片呢？
阿​妮：在我三岁的时候，经常和常胜军表姐一起去练歌，老师发现我有歌唱天分，就跟妈妈说，抽时间好好的栽培我。当时七仙女组合在未签下唱片公司时，其中一位成员被其他唱片公司挖掘去发个人专辑，在缺少一个成员的机缘巧合下被“创艺唱片公司”的老板相中并且把我加入七仙女的阵容里，开始了我的歌唱生涯……

林：成为个人歌手后，所面对的人与事是不是与你当初的想象一样呢？有什么感想呢？最多的舍弃和收获？
阿​妮：不一样，比我想象的复杂很多。一种米养百种人，不一样的场合会遇上不一样的人和事，很多时候无论心情好坏，都要面带笑容面对别人（幸好我从小到大是一个爱笑的女孩，不然就会憋死^^），就像面子书一样，心情再糟也不能写上你的心情故事，这是我觉得当艺人最累的事情，也就这样，我在我的事业上，我学会了很多人生道理。舍弃学生假期旅游、 课外活动，和家人相处的时间。得到的是这二十年来，一路上支持我歌迷给我的掌声和今天的小小成就。

林：成为个人歌手后，你遇到最难忘或者感触最深刻的事情是……？
阿​妮：最难忘的是最近的首唱会，全马各地的歌迷朋友，还有新加坡和印尼的歌迷和家人都来参与。当天我收了人生中有史以来最多束的花（大概三十束），一束接一束抱在怀里，感动不已。最难忘的是有两位聋哑歌迷，在给我签名的时候，用手语让我知道，他是从小听我歌长大。

林：对于尚未识你的朋友，你会以哪一首歌曲来介绍自己的音乐呢？为什么？
阿​妮：我的新歌《叹香》——《叹香》是一首另类中国风＋流行元素（R&B）的曲风，也是突破自己的代表作，歌词中都是自己的心情故事和自己的好心情，希望通过这首歌，可以知道我喜欢多元化的音乐曲风。

林：如果你有机会和一位其他“新人推荐奖”的歌手合作的话，你会想和谁合作呢？为什么？
阿​妮：Kopi国伟，喜欢他独特的嗓音，他有一把磁性动人的声音，和他合唱情歌，就像和帅哥谈恋爱一样哦……^^

林：什么时候会发行下一张唱片呢？会有什么新尝试？
阿​妮：正在收歌当中，下一张专辑想尝试不一样语言的歌曲（广东歌）。

林：2012年有什么大计划？
阿​妮：暂时投入于筹备刚推出不久的改版专辑+DVD版本与娱协一切活动还未有大计。


林：有什么话想对所有参与“新人推荐奖”的歌手说呢？
阿​妮：不要太在乎得奖与否，一辈子只可以当一次新人，尽情享受所有我们一起参与的活动，珍惜我们得来不易与娱协的缘分，一起为未来加油。

你怎么看2012年娱协奖（十六）：摇滚、庞克、爵士加Funky的Awake

我曾经在《Everyday is a Good Day的dayDream》这篇文章中感叹马来西亚中文流行乐坛太少乐队了……还好现在我们有多了一个新乐队Awake。

再想想这个问题也应该不只是限制于马来西亚中文乐坛吧，其实台湾和香港的乐坛中，乐队都被认为是流行音乐的中坚分子——除了有点偶像气质（纯粹个人看法）的五月天和苏打绿。是不是因为现在年轻一辈的中文听众都比较哈舞曲（不管跳到好像Big Bang这么帅还是像江南大叔Psy那么乡土都被认为是很炫的），都不怎么爱听摇滚乐了呢？经营乐队本来都不是一件容易的事了（叫他们去拍戏、代言广告等等似乎有点难度吧），唱中文歌曲的乐队更是面对更多的挑战。

突然想念我以前常常听的摇滚启蒙老师Beyond的歌曲。（以上照片中站在最左边的Awake成员看起来有点像叶世荣哦？）

林：你在什么机缘下成为歌手和发片呢？
Awake：其实不是什么机缘，发片和将原创音乐带给大家一直都是AWAKE坚持的一个理想。经过长时间的筹备和创作，才会有这一张专辑。

林：成为发片歌手后，所面对的人与事是不是与你当初的想象一样呢？有什么感想呢？最多的舍弃和收获？
Awake：每个发片歌手都会经历这个阶段，只是AWAKE比较幸运。一路走来身边都有很多朋友支持与帮忙，所面对的人与事并不会太复杂，反而是在音乐路向比较困难。要在创作自我的音乐风格和市场要求的风格找到平衡点这方面下了很大的努力和挣扎。舍弃最多的当然是和家人相处的时间，而收获最多的就是能让我们的创作和大家分享。

林：成为发片歌手后，你遇到最难忘或者感触最深刻的事情是……？
Awake：最难忘的是在其中一场宣传中台下的歌迷朋友一起哼唱专辑里的歌曲，这是最令我们意想不到的。

林：对于尚未识你的朋友，你会以哪一首歌曲来介绍自己的音乐呢？为什么？
Awake：我会推荐《疯舞台》，因为这是一首一贯我们大胆的风格创作的歌曲，里面融合了AWAKE每一位成员的所长，有摇滚、庞克、爵士和funky曲风。

林：如果你有机会和一位其他“新人推荐奖”的歌手合作的话，你会想和谁合作呢？为什么？
Awake：当然是Dj Luke，因为我们欣赏他的大胆曲风，跟我们的意念很接近大家都喜欢冒险。

林：什么时候会发行下一张唱片呢？会有什么新尝试？
Awake：还不确定，因为一切尚在筹备中。下一张专辑我们想尝试创作英文歌曲或是一些另类又广受大家喜欢的歌曲。但是我们相信，只要是原创大家都会支持。

林：2012年有什么大计划？
Awake：我们会在九月举行一个大型的沙滩拉阔音乐派对，希望可以借此向大家大力推广一些本地乐团 和他们的原创音乐。让热爱音乐的朋友可以在这个盛会彼此交流和分享音乐。


林：有什么话想对所有参与“新人推荐奖”的歌手说呢？
Awake：希望大家加油，因为新人奖一生人只有一次。不管对手强或弱，应该秉持良性竞争的关系，这样才会推动提升音乐水准。无论结果如何，都应该好好去享受这个过程，不让青春留白。

你怎么看2012年娱协奖（十五）：不冒险、不搞创意就不是ellisan锂扇

我改变原先的计划了，决定在这篇文章的引言先谈ellisan锂扇的第二张专辑中最先曝光的广东歌曲《一些》。《一些》不管在创作、唱腔和编曲方面，都比起第一张专辑《锂汕》内的歌曲更加令我惊艳——尤其是在后半段才加入的二胡，更是将歌曲提升到另外一个层次，将中西合并做得非常好。另外，很多朋友在Youtube的留言都是赞赏MV拍得很有水准——比起《翅膀》的MV（对她来说这个MV的造型太保守了），我认为《一些》MV更能凸显锂扇的特质，尤其是金人的扮相。

当我开始接触锂扇的歌曲时，我马上就联想到Lady Gaga。虽然她不是甜美型美女（例如宅男们的女神可晴），但是她敢于尝试不同类型兼大胆创意的造型，让她在一班斯文派的歌手中更为突出——马来西亚没有多少个像她这样“敢”的歌手。然而，这样的造型才能够衬托出她的音乐——虽然她的创作与我们常听到的抒情流行歌曲不太一样，但是也不会另类到需要费很大的功夫来消化，就像《一些》是那种一听就可以喜欢的歌曲。当然，她也有一些比较大胆的创作，例如《锂汕》中的第八个Track（如果你是属于比较保守派一些的话就不要去听那首歌吧）。

希望唱片公司可以好好经营锂扇的歌唱事业，让她在这个各种条件都贫乏的马来西亚中文乐坛继续生存下去。然而爱惜马来西亚中文音乐的我们，如果你也喜欢锂扇的音乐的话，请大家也携手协助类似的创作歌手（例如Ken刘智勤）继续走下去（例如买唱片和分享他们的MV，是我们比较有能力做的事）。

林：你在什么机缘下成为歌手和发片呢?
锂扇：自小，我的表演欲就很强。在学生时代我参加过各大小音乐类型的活动，更上过模特儿演员训练班，并对演艺生涯充满了憧憬。可惜，那时在北马发展机会甚少。 与其幻想着一个飘渺的梦，旁人劝我倒不如找一份安稳的工作去做就算了。虽然如此，音乐与创作对那时候的我来说，却成为了精神上的寄托，治疗心灵的的良药。  直到来到了城市工作，教琴、拍戏、唱歌等成了我的业余。可能成为了彩妆师后的我，慢慢地接触到了许多娱乐与音乐界的朋友，他们把我多年的梦想再次点燃。在一次机缘下，有位著名dj 网友听到了我的声音及创作。让我惊喜的是，他竟然非常地鼓励我往这条路前进。 就这样，在老师和朋友们所给予的正面能量下，再加上自己对音乐的热诚仍然难以割舍，就一个人跌跌碰碰地，偶遇中成形，开始与朋友、团队们企划、录制，在2010年发了我的第一张个人创作专辑。团队们并在同一时间替我组了间娃哈哈制作坊，也就是现在我处身于其中的音乐制作公司。

林：成为发片歌手后，所面对的人与事是不是与你当初的想象一样呢？有什么感想呢？最多的舍弃和收获？
锂扇：发片原来没有我当初想象的那么单纯简单。梦想与现实毕竟是两回事，所承受的压力更比预测中多了三倍！身为艺人后的我，出门前需要先照照镜子, 整理好自己的“Look”，照顾好形象、每一句话都必需三思而后言，不能过于释放真性情、做什么事情都必需透过公司团队审核后才能进行。彩妆师属于幕后工作者；艺人则是幕前的一颗星，这样的双重身份也为我带来了不少矛盾与冲突。此外，我与家人朋友的相聚时间少了太多，无时还得面对绕耳的是非批评及冷言嘲讽，就连要为自己喘口气来呼吸也不容易。

发片前许多人劝我翻唱他人歌曲，或制作一些较大众化的歌，因为他们皆认为本地没我所寻求的市场，也不会欣赏这样口味的曲风，更不会对我的另类作品感兴趣！ 但站在自己的音乐原则上，我是不会轻易放弃或妥协的，依然坚持着自己的梦想和理念。幸好出道后的这些日子，我都觉得蛮欣慰的，更庆幸大马的听众没有所说的如此肤浅庸俗，许多听众朋友都无时为我打气加油，让我有更多的精神支柱走下去。为了不让任何一个支持我的人失望，我每天都把自己准备在最佳状态，无时无刻不断地自我提升，并学习如何以心灵环保的方式来面对外界。虽然我无法控制每个人的口味及观点，但我总是努力把份内的事做好，现在唯独欠缺那么一个“机会” 而已，嘻嘻！

林：成为发片歌手后，你遇到最难忘或者感触最深刻的事情是……？
锂扇：有一次当我回槟城做宣传时，时间过于匆促紧迫，连吃饭的机会都没有。有一位朋友就特地买了槟城著名的“apom“在台上喂我吃，感觉就是：“好幸福”！ 而在太平，残障人士也到现场看我表演及与我握手；有些小朋友也会唱我的歌，那种感觉简直就是WOW！正当朋友们和我齐唱共舞的时候，发生了一些突发事件。庆幸组员们都犹如神所指派下来的天使们，及时帮我一一化解 .... 还有好多好多 ... （不好意思，感情丰富，一点点就感动了～ :P） ，他们和他们全都是我的推动力，一直鼓励着我，陪伴着我成长！

林：对于尚未识你的朋友，你会以哪一首歌曲来介绍自己的音乐呢？为什么？ 
锂扇：《翅膀》。相信全世界的人儿都和我一样，生活中充满着许多许多喜怒哀乐的故事，从开心到低潮期的失望、愤怒、无助，甚至被出卖，又或者在死亡边缘绕了一圈 ..... 。娱乐圈的高底起伏不定。事业、爱情、友情、亲情等等等全都要兼顾，甚至还要面对外界给你带来的种种压力，对于身为一个普通女人的我是何等地不容易。我也曾陷入死胡同里，不过感谢朋友们带我走出了阴霾，更让我领悟到生命是如此地可贵，我们应该为自己的快乐而活；而不是为他人带来的伤心而痛苦！

记得，不上不足，比下有余。我们要乐观、正面积极去面对人生的每一个瓶颈及不快。不管什么时候，我们其实并不孤独，只要一起努力，面对，坚持，都会有展翅高飞，看到彩虹的一天

林：如果你有机会和一位其他“新人推荐奖”的歌手合作的话，你会想和谁合作呢？为什么？
锂扇：每一位新人都想合作。先可晴吧，因为我们都一样是出生于单亲家庭，对于一些事物的感受，或许我们会相同，彼此了解。对于音乐，我们都一样有着自己的理念和坚持。 还有，我们都很可爱！啊哈哈哈 ～～～

林：什么时候会发行下一张唱片呢？会有什么新尝试？
锂扇：发片？决定权就在各位的手中了！因为25／7《一些》mv首播后，公司言道要看《一些》mv在youtube的点击率破万才可发行下一张专辑 （汗）。

人人说不冒险、不搞创意，就不是ellisan锂扇啦 ！哈哈哈 ... 我本身向来对色彩就有着很浓厚的兴趣，所以这次的专辑歌曲都加插了许多新的音乐元素和色彩，更与多元化语言交擦出不一样的火花。锂汕希望自己的音乐可以按抚听者的心灵 ，陪你渡过低潮流泪的时候，传送正能量来抵抗负面污染！

林：2012年有什么大计划？
锂扇：参加娱协奖咯，计划更大的计划咯！呵呵～～！发专辑、继续创作、不断提升自己各方面的知识和学识、做好自己，然后带马来西亚的音乐出国走走 ^^


林：有什么话想对所有参与“新人推荐奖”的歌手说呢？
锂扇：能够与“同人类”的朋友们相遇相聚，并且相知相惜、并肩作战，乃人生一大快事！曲高和寡，但现在却让我遇到了这一班“知音”，足矣！大家一起为马来西亚的音乐互勉上游吧 ～

你怎么看2012年娱协奖（十四）：为了爱的深情浪子Peace张诒博

这一届娱协奖的“新人推荐奖”的参与歌手当中，有不少唱得相当不错的男歌手，改变了我“怎么马来西亚缺乏很会唱的男歌手”的看法——而Peace张诒博就是其中一个改变我这个想法的歌手。

张诒博是《Astro新秀大赛2010》冠军，当年以评审压倒性5比0的投选结果，赢了Stephanie刘佩芯。他也在随后于香港举行的《TVB全球华人新秀歌唱大赛2010》中获得亚军。坦白说，并不是每个歌手都可以演绎他首张《读心术》EP中的《读心术》和《为了爱》——尤其是要同时兼顾grooving、节奏感和转音，并不是一件容易的事。虽然你可能会说他的节奏蓝调的唱腔似乎有点over（这个我有些同意，张诒博似乎稍微太注重歌唱技巧了），但是我认为他是值得我们给予机会去进步的，去探索将更多情感融入歌唱技巧当中的方法，找到两者之中的平衡点。

我会建议张诒博继续加强演绎节奏蓝调和抒情歌（《没有秋天的城市》唱得有点紧绷了）的功力，先不必去跟风唱舞曲（除非这原本就是他的强项）。

林：你在什么机缘下成为歌手和发片呢？
Peace：在陪着朋友去参加《Astro新秀大赛2010》的情况下，就一直以“尽全力试试看”的心态走完这个对我来说重要的旅程。在得到总冠军之后就遇见了我的伯乐，也是我非常尊敬的教父——李伟菘老师（当时他也是新秀大赛的其中一位的评审）把我签下成为旗下歌手。经过将近一年的制作之后，就推出了我的个人首张EP《读心术》。

林：成为发片歌手后，所面对的人与事是不是与你当初的想象一样呢？有什么感想呢？最多的舍弃和收获？
Peace：嗯～有不一样耶！当然，我花了很多时间去适应这样充满变数的环境。不过，我觉得现在的自己已经渐渐融入了这样的环境了。当然，有得必有失。我觉得自己舍弃最多的是跟家人相处的时间，因为我太爱他们了！哈哈！至于，收获最多的，我想除了是可以站在舞台上表现自己的才华之外，能够看到歌迷朋友给我肯定的眼神是让我最有感触的。

林：成为发片歌手后，你遇到最难忘或者感触最深刻的事情是……？
Peace：歌迷后援会（博士帮）。之前在等待发片和制作唱片的时候，其实沉淀了一段时间。不过，很难忘的是这些歌迷没有放弃我，跟我一样一直在等待着作品的诞生。

林：对于尚未识你的朋友，你会以哪一首歌曲来介绍自己的音乐呢？为什么？
Peace：收录在自己EP的《为了爱》（浪子深情版），这是对我来说非常珍贵的第一首创作，也是最接近我的歌。这首歌的灵感是来自和英国籍前女友在大学相遇的心情，现在算是这段感情的一个记录。（小林按：对不起我只能找到“电台版”而已……应该是没有拍MV吧。）

林：如果你有机会和一位其他“新人推荐奖”的歌手合作的话，你会想和谁合作呢？为什么？
Peace：Kopi林国伟，因为我觉得他唱歌非常的好听，也是我心目中的娱协新人大热门。如果可以一起创作或者合唱的话，相信会有很不错的火花。

林：什么时候会发行下一张唱片呢？会有什么新尝试？
Peace：其实自己有在构思一些音乐上的想法，会和大家想象中的我有些不一样，可能抒情歌会比较少。不过，还是需要跟唱片公司讨论，希望可以在明年第一季顺利发片。

林：2012年有什么大计划？
Peace：现在的计划就是专注于目前的慈善义演、电台代言和娱协奖新人演唱会。另外一个大计划就是把身体照顾好，路才能走得更远。

林：有什么话想对所有参与“新人推荐奖”的歌手说呢？
Peace：很开心！终于有机会见到所有对音乐都非常有Passion的新人朋友。能够跟大家认识，交流是我这一次最大的收获。希望在未来的路上还是可以互相激励，竞争，启发。希望大家在颁奖典礼有一张漂亮的成绩单。

你怎么看2012年娱协奖（十三）：要把脂肪甩掉的Kopi林国伟

我认为Kopi林国伟真的不必减肥啦，现在的他那有点“婴儿肥”的样子其实也是很可爱的——反正现在有很多瘦瘦的歌手，而且你看苗苗都不瘦在《初恋红豆冰》暗恋品冠时还是很讨喜啊。

Kopi的声音是有辨识度的，也有一定的歌唱技巧，毕竟他是有经过“终极天王”的磨练。他的《爱情独秀》也有超过27万的观赏人次，但靠他的粉丝是不足以达到这个数目的。我也认为Kopi也是适合兼走偶像派的（挺适合拍舞台剧、电视剧或电影的）——尤其是我看了他在面子书专页所上载的自拍像（戴眼镜那张），比提供给我刊登的宣传照还要可爱。偶像派也是可以会唱歌的。如果我没有看错的话，他应该会有很好的观众缘。所以经纪公司要好好加油了，不要再给他承受经济的压力到变瘦了……

对了，有谁知道Kopi为什么会叫作Kopi吗？

林：你在什么机缘下成为歌手和发片呢？
Kopi：我是参加了“八度空间”的歌唱比赛“终极天王”，然后就被升铭老师签下了，成为星曙光的歌手，然后就发了个人ep^_^《咖啡饼干》

林：成为发片歌手后，所面对的人与事是不是与你当初的想象一样呢？有什么感想呢？最多的舍弃和收获？
Kopi：是完全不一样，因为我对这个行业完全不熟悉、很陌生，不过我很幸运的是有我的老板还有师兄Yean教我不管在什么环境都要认真的把歌唱好，做好自己；舍弃的是不能明天陪家人，因为工作的关系。收获的是就是改善了家人对我的看法，不再是叛逆那个时候的孩子，还有就是认识了很多喜欢音乐的朋友～

林：成为发片歌手后，你遇到最难忘或者感触最深刻的事情是……？
Kopi：应该是经济方面，因为经济比较不理想，很难生活。

林：对于尚未识你的朋友，你会以哪一首歌曲来介绍自己的音乐呢？为什么？
Kopi：《爱情独秀》～因为比较多人会喜欢^_^

林：如果你有机会和一位其他“新人推荐奖”的歌手合作的话，你会想和谁合作呢？为什么？
Kopi：徐梽豪，因为我是他的粉丝～

林：什么时候会发行下一张唱片呢？会有什么新尝试？
Kopi：在等公司安排～应该会有舞蹈吧～

2012年有什么大计划？
Kopi：有～就是要把我身体上脂肪甩掉～但应该不可能^_^

林：有什么话想对所有参与“新人推荐奖”的歌手说呢？
Kopi：Hello 你们好，我很高兴认识你们，希望大家能够做好朋友^_^大家一起加油吧～

《女儿家》背后的那个陈曼青

要感谢互联网的存在，让身在不同区域的我们可以大胆去试验我们的梦想。

当我们筹备《有孝仔·女儿家》这张数码唱片的时候，KOK李城洧是在纽西兰，陈曼青是在台湾，而我则是在马来西亚。我们只是通过电邮和面子书沟通和进行文件转换，我甚至连一通电话也没有打。然而，通过互联网发行这张数码唱片，让我们的听众可以扩展到全世界。虽然这张唱片并没有像神话般爆红，但是也没有关系，至少让真正要欣赏KOK和陈曼青的音乐和歌声的人可以感受到我们的诚意。

因为KOK的缘故，我才认识陈曼青的歌声和才华。很多马来西亚的听众是因为KOK，才认识陈曼青；然而很多台湾的听也可能是因为陈曼青而才认识KOK。这就是跨国界音乐交流的其中一个重要的意义，就是让我们有机会感受到不同区域音乐人的能量。当然，我要感谢KOK和陈曼青，才有更多人认识了“小林良久部落”以及“小林良久部落志”（网络杂志）。我也要感谢对于通过各种管道（面子书、Google+、部落格、 Youtube等等）已经支持和还未支持这张数码唱片和歌曲的你们，是你们让我们实现了这个试验。

祝福陈曼青在签约新经纪公司果冻娱乐之后，可以在音乐的路上展开一个崭新的旅程。希望有一天我可以亲身到你演出的场地，观赏你精湛的表演。

林：继新春歌曲《春暖花开》之后，你再次和KOK跨国合作推出双声道数码单曲——这次的合作对你来说有什么样的意义呢？
曼青：很开心这次能够再度跟KOK合作，上次是属于新春歌曲轻松快乐的感觉，这次分别演绎抒情歌给大家不同的听觉，对我来说能透过KOK让我的声音传到马来西亚让海外的朋友能够知道我，认识我是很有意义的事情，我也希望能够让更多人知道陈曼青，也希望接下来还有机会能够再跟KOK合作^^。

林：《女儿家》的歌词是讲述旧时女儿出嫁的心情和感触。你在演绎《女儿家》时，怎样让自己进入当中的意境呢？你周遭的有没有人遭遇如歌词当中经历呢？
曼青：基本上这歌词就是叙述女子在很小时就出嫁的心情，我当然是没有这个经验。呵呵~所以在唱这首歌时一开始当然也是没有很到位，是KOK给了我意见，还有作词人给了他写这首歌的心情跟这首歌的故事，让我了解到该怎麽样去诠释这首歌曲，想像自己10几岁就离开父母亲身边出嫁的种种複杂心情跟无奈，当然除了听别人的意见，自己还是要揣摩用自己的vocal来呈现，尽量表达出中国曲风的氛围， 歌词的情境是早期年代才比较会发生的事情，在我身边的朋友没有人经历过。

林：你参加了第6届《超级星光大道》之后，为什么当时没有考虑发片，反而是到现在才签约经纪公司呢？
曼青：恩～其实当时在星光时期毕业后就有签约国际大公司Sony索尼音乐，因为公司高层有所变动，所以就没有下文而解约，直到去年底才签了现在的果冻娱乐经济公司，经济人其实也曾是Sony的高阶主管，觉得缘分到了就签约啰～～其实不管有没有约我都会一直热爱我的音乐跟创作，未来的事情也无法预料，现在有了约就认真努力达成目标才是现在重要的事 啰。

林：你有“台湾街头爵士鼓后”的美誉——爵士鼓是不是你最爱的乐器呢？有没有想过推出爵士鼓唱片？或者是爵士专辑呢？
曼青：首先很感谢大家给我这个封号，爵士鼓算是我很爱的乐器之一，当然我还会钢琴等等，对我来讲一个人会play乐器是一件很开心幸福的事情，这也会一辈子陪伴着你，当然音乐跟乐器是相辅相陈的，有更好的音乐创作才是重要，爵士鼓专辑我想我还不到那个level 哈哈哈，也不是现在计画中的事情，但如果以后有这个机会，我也不排斥啰^^。

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林：你最喜欢的音乐类型是…？你最想合作的音乐人或歌手是…？为什么？
曼青：甚麽样的音乐类型我都喜欢，音乐有无限的空间，多听不一样的音乐可以增加认识多一点不同的音乐风貌，让自己多一些见解跟灵感，我觉得只要有好的作品都愿意去尝试，因为自己还是个初学者只要有音乐人找／跟我合作，我都愿意虚心跟前辈们合作，从他们身上学到自己没有的事物。

林：有什么话想对KOK说吗？
曼青：没想到一次的见面之缘，就能够有音乐上的交流，是我第一个跨国合作的对象，期许这次的作品能得到肯定，也希望你能写出更多好听的歌曲，或有机会也可以来台湾发展啊^^ 也希望能再度唱到你写的歌～期许我们能迸出音乐上的火花。


林：你目前已经签约台湾经纪公司“果冻娱乐”，在2012年有什么计划呢？
曼青：2012年初才合作一直都有live的演出，今年度接了国际公平贸易担任代言推广大使，还有我的自己的创作曲《最爱是你》也成为 光之封印online game的广告代言曲，也在台湾小河岸留言办过两次个人的音乐演唱会，大大小小的演出经验就是为了往后发片做准备而努力，最后希望大家能支持陈曼青。

你怎么看2012年娱协奖（十二）：超乎你想像的黄俊焰

娱协奖对马来西亚中文乐坛的新晋歌手是非常重要的——因为娱协奖，很多人才认识到这些新晋歌手以及他们的音乐。没有办法，众所周知主流中文报章的娱乐版编辑是比较偏重海外歌手的（即使是煲水新闻都可以成为头条新闻），加上现在是韩流肆虐，很多新晋歌手有时候连娱乐版内页都上不到。

就是因为本届娱协奖的“新人推荐奖”，我才有机会听到黄俊焰的唱片，好好地研究和欣赏他的歌声和创作才华。虽然在这之前曾经在唱片行看过他和黎升铭一起合作的《超乎你想像》的专辑（其实对这班新晋新人来说，这张唱片可以在唱片行稍显著的地方出现已经是算幸运的了）。

听黄俊焰让我联想到方炯镔——两个人都是创作温柔的抒情歌为主，不同的是阿镔的创作是比较属于深情、 忧郁的“夜晚”，而黄俊焰是比较属于有积极阳光的“白天”（是不是因为写很多佛曲的缘故呢？）。虽然说黄俊焰目前的个人风格还不算明显，但是我相信以他的创作能力，可以在接下来的唱片中为自己的音乐塑造独特的味道——不一定要刻意去尝试摇滚、舞曲等等的曲风，在开始的阶段应该更注重提升自己的强项。

不要忘记还是有很多人需要温柔的歌曲来安抚自己受创的心灵的。

林：你在什么机缘下成为歌手和发片呢？
Yean：当初被黎升铭老师发掘，随后签约成爲旗下艺人，同时也跟华纳音乐版权公司签约成为创作人。栽培将近3年的时间，2011年发行首张专辑《超乎你想像》，今年4月份推出个人单曲《最重要的人》。过程中也有写了很多的佛曲、电视剧片头曲及片尾曲，也有写歌给我的偶像——张栋樑，哈哈

林：成为发片歌手后，所面对的人与事是不是与你当初的想象一样呢？有什么感想呢？最多的舍弃和收获？
Yean：面对的人与事并非跟想象中一样。只能告诉自己：做好本分，一切顺其自然。保持良好的态度，自然获得大家的赞赏与肯定。

舍弃的是与家人相处的时间，由于工作需求必须住在吉隆坡。非常注重家人的我，只能透过电话或脸书跟家人保持联络。

最大的收获是让我看到很多娱乐圈的是非与真假，从中学习如何待人处事，见机行事。

林：成为发片歌手后，你遇到最难忘或者感触最深刻的事情是……？
Yean：最难忘的应该是跟妈妈冷战吧。有一段时期我都很忙，所以较少打电话给妈妈，所以导致她认为我不关心她。隔了一段日子，她才愿意跟我和解，哈哈。或许是她不太了解这一行的辛酸及忙碌，但我都会尽量跟她解释这一切的种种，好让她了解我的苦衷。

最深刻的事情是我出道第一年的生日，粉丝们帮我庆祝生日。看到那么多粉丝支持我，我决意不轻言放弃，为了梦想，我还是要继续勇往直前。

也很难忘在2011年举办了我的个人售票音乐会，是以华乐伴奏流行歌的方式呈现。这是一项很宝贵的经验。

林：对于尚未识你的朋友，你会以哪一首歌曲来介绍自己的音乐呢？为什么？
Yean：《最重要的人》。这是我第一次尝试填词的作品（之前都是作曲爲主）这首歌的歌词旋律都很简单，琅琅上口，直接表达了我对家人的心声。

我也试着用最简单的和弦来谱曲，营造温馨浪漫的感觉。

林：如果你有机会和一位其他“新人推荐奖”的歌手合作的话，你会想和谁合作呢？为什么？
Yean：李佳薇。不是想跟她合唱哦（我有自知之明，哈），我是想挑战自己，写一首音域很宽的歌曲给她唱。因爲我都是写芭乐歌比较多，还蛮想尝试不一样的风格。

林：什么时候会发行下一张唱片呢？会有什么新尝试？
Yean：我不敢奢望那么多，一切随缘吧。如果有机会发一张完整专辑的话，想尝试摇滚、R&B、嘻哈音乐等等，当然也少不了我擅长的温暖情歌。

林：2012年有什么大计划？
Yean：我想自我提升，去上课。学习更多不同的东西，也会进修乐器。

林：有什么话想对所有参与“新人推荐奖”的歌手说呢？
Yean：大家都是喜欢音乐，喜欢唱歌才会聚在一起。不管最终得奖的是谁，都不重要。重要的是享受整个过程。其中的乐趣不是一般人可以体会到的，所以我很庆幸有机会参与这一届的娱协奖，感恩。大家一起为大马音乐，继续发扬光大吧。

关于《Dear Orange》这本记事本

看了第564期的《风采》，我才了解Orange陈慧恬这四年一路走来都不容易。尤其她和《风采》的记者谈起当初在吉隆坡发展时，有一次身上的钱甚至不够交房租，需要向她的大姐求助，还要大姐就这件事隐瞒妈妈。最感动的是她说很庆幸在爸爸过世前有好好地陪他，让彼此留下了一段珍贵且难忘的回忆（陈爸爸在2011年3月因心脏衰竭而过世）。

一开始听《Dear Orange》时，最喜欢的是《咿唔咿唔》，可能是因为这比较接近我印象中开朗而且有点傻傻的Orange；但是听着听着，慢慢就更喜欢《亲爱的我们》了，感觉是更接近真实的她，尤其是安排在《亲爱的我们》之前的《亲爱的你们》的track，更是深深感动了我——这段Orange家人的录音其实是段开心（其实是有点好笑）的谈话，但是就可以感受到她和家人的互相关怀和爱护。等了四年才发行这张《Dear Orange》，或许是值得的——就是因为走过了这四年不怎么平坦的路，所以才会有这张载满了满满祝福的唱片。

很多让我们开心的人，背后可能曾经走过一条颠簸的路；但是，最重要的是他们没有让这条颠簸的路，成为他们活得不开心的理由。可以努力地生活，是世界上最美好的事之一。Orange，谢谢你一直以来让我们看到你这么开心地笑着。

（注：这是《Dear Orange》系列的第二篇访问。第一篇请参考《还是橘色的Orange》。）

林：怎么会想到要以“生活精神”的音乐记事本的概念来制作《Dear Orange》这张唱片呢？
Orange：一开始想要以传达正面力量的概念来作主题，可是后来大家发现我本身的正面思想不足，负面思想倒是挺多的（我很爱胡思乱想，哈哈），要我去传达我本身缺少的东西感觉不够有说服力，所以重新讨论专辑概念。蓝茵她负责专辑文案，常常会到我的部落格看看，发觉生活中的感情对我而言才是重要的，所以最后就以‘生活精神’为主题。

林：在专辑中所诠释的5种你最重要的感情观（自己、听众、还未遇见的你、朋友、亲人），哪个感情观你必须面对最多斟酌和挣扎呢？
Orange：我觉得只要是关系到‘情’，都是很复杂很挣扎的，哈哈哈~因为感情的东西不是用钱买，而是用心经营，它是part of your body and mind,所以不管是哪一个感情观，一有什么状况都很挣扎，但如果一定要选一个，我觉得是爱情吧。爱情它好像空气，抓摸不着啊。

林：为什么专辑中的第一个track是以“陈慧恬”为题目呢？
Orange：很简单，因为是我的专辑嘛，哈哈~

林：在唱着给自己的《橘色星光》中，你会不会觉得像是在和自己对话呢？那你要告诉你自己什么呢？为什么说每天你都是和回忆相拥在过日子呢？
Orange：我觉得像提醒自己的一段话，提醒自己一切得来不易，要珍惜，要感恩为自己布满‘橘色星光’的好人。回忆很重要，它可以是一个借鉴，动力，只要不要停留在过去，有回忆证明自己有经历。

林：《咿唔咿唔》真的是“以物易物”吗？还是有什么特别的意思，还是随口哼唱的呢？在这首给听众的歌当中，你想对一直支持你和还没有支持你的听众说什么呢？
Orange：是以物易物的意思，也可以当作随性的哼唱。我很感恩喜欢我的观众听众包容我的一切，没有真正的像朋友一样的接触，但看到我的时候却可以像看到朋友一样热情的打招呼，有被在乎的感觉，很感动。还没有支持我，或者没想过支持我的朋友，我也不敢强逼你们要喜欢我或看我的节目，只要不要讨厌我或臭骂我就好了，呵呵呵~当然如果有时间，也可以我一个机会，认识一下这位用水果当名字的怪艺人，听听我的歌，哈哈~

林：谁是《管理时间的人》呢？这个管理的人，和还未遇见的“你”，到底有着什么样的关系呢？
Orange：其实就有点像‘月老’的角色，掌管我们的爱情，安排‘他’的出现，没有管理时间的人就不会有‘他’，哈哈~

林：在现实生活中，你曾经有过一个“真正”的管理时间的人？有没有像歌词当中最后不要这个守护者了？
Orange：我觉得歌词说不要这个守护着其实是说气话，心里还是希望他安排一段美好的感情给自己，只是等太久心很急。现实生活中的管理时间的人，你指的是媒婆吗？呵呵呵，没有叻~

林：轻松活泼的《打勾勾》是给朋友的——朋友在你心目中有多重要呢？有没有什么猪朋狗友是特别窝心或者咬牙切齿的呢？
Orange：‘在家靠父母，出门靠朋友’不是写假的，朋友真的很重要。朋友已经是生命中的一个很重要的角色，没有他们我真的会神经啊，谁跟我聊天，谁来和我分享 喜悦等等等等？？我的猪朋狗友是中学同学，每一次和他们聊心事，他们认真地聆听，为我所面对开心，难过，对我来说就是很窝心的表现了。

林：和你在《亲爱的你们》对话的是你真的亲人吗？那个叫你表姨的小女孩好可爱哦。这个对话是有预先“彩排”的还是偷偷录的？每次听《亲爱的我们》之前，我都是要听一遍《亲爱的你们》，每次听都还是会有一些感动。
Orange：对啊是我的家人。（小朋友是说小姨，哈哈）其实是今年新年假期，要从家乡回来的前一天晚上录的，我没有制定他们要录什么，就让他们自由发挥平常跟我说的话，他们也不知道录来干嘛，哈哈~如果你听原来版本的片段是好笑的，但经过剪辑、配乐，就感动了很多人，当然包括橘色人。


林：听说你在录制给亲人的《亲爱的我们》时，因为有所感触而落泪……亲人在你的生命中扮演着什么角色？有什么经历是你到现在都还是有着深深的感触呢？
Orange：唱给家人的歌，很容易触动情绪，亲人是我最重要的人，没有他们我真的不行。尤其去年家里有些变化，而这个变化把我们之间的关系拉得更近，也看到亲戚朋友们对我们的关爱，让我觉得我们是不孤单，是很幸运幸福的。

林：为什么你说当你慢慢变成大人时，他们就慢慢变成小孩呢？
Orange：我们长大后，妈妈就没有那么严厉，我们变得懂事了就会开始担心她，感觉我们的角色有时候会交换，我们是大人，她是小朋友。


林：相隔这么多年后才踏入录音室录制自己的专辑《Dear Orange》，会不会觉得困难呢？制作人有没有很凶？
Orange：最可怕的是很清楚听到自己的声音，录音后的声音会有些许不同，听不习惯，哈哈~困难在于你需要把很多细节作出来，但往往心有余而力不足，哈哈哈~制作人小强不凶，但很长气，很有耐性，像爸爸！

林：当初怎么会用Orange为自己的称呼自己呢（还是谁先开始这么叫的）？橘色是不是对你来说有特别的意义呢？
Orange：比赛的时候要sms代code,工作人员帮我想了Orange，因为我叫陈慧恬=橙会甜，哈哈~我自己已开始蛮抗拒的，因为其实还有很多更有气质的英文名啊，只不过已经来不及去想，也觉得只是暂用，还好，没想到就用到现在，习惯了~橘色会让身边的朋友想起我，不过我自己其实比较喜欢大地色系，哈哈~

林：那一首歌词最难背？有没有偷偷埋怨王蓝茵或者燕婷怎么写这么难背的歌词呢？
Orange：埋怨也只是个开玩笑的借口，是我自己脑袋不好，哈哈！话说都不容易啊~